Laslo Lakner - László Lakner

Laslo Lakner [Laːszloː ˈlɒknɛr] (1936 yil 15-aprelda tug'ilgan) Budapesht ) a Venger -Nemis rassom, haykaltarosh va kontseptual rassom. U yashaydi va ishlaydi Berlin.^[1] Laslo Lakner 1936 yilda Budapeshtda shu ismli me'morda va uning rafiqasi Sarokozida tug'ilgan Sara tug'ilgan. Lakner - vengriyalik rassom Antal Laknerning otasi, u 1966 yilda tug'ilgan. Essen va Berlin shaharlaridagi uzoq vaqtdan so'ng, Laslo Lakner hozirda faqat Charlottenburg tumanida, Berlinda yashaydi va ishlaydi. Boshqa san'at namoyishlari qatorida u uch marotaba ushbu tadbirda ishtirok etishga taklif qilingan Venetsiya biennalesi (1972, 1976 va 1990) va bir marta hujjat Kasselda (1977).

Laslo Lakner, "Mening Jorj Lukak Kitob ", 1970 y., Foto / skrintprint, 70 × 50 sm. Sarlavha Lukakning kitob: "Estetikaning o'ziga xos xususiyati"

Rassom

1950 yildan boshlab Laslo Lakner o'zining vatani Budapeshtdagi badiiy gimnaziyada qatnashdi. Keyin u professor bilan rasm chizishni o'rgangan Aurél Bernát da Venger Akademiya uchun Tasviriy san'at yilda Budapesht 1954 yildan 1960 yilni tugatguniga qadar. 1959 yilda u birinchilardan birini yaratdi san'at asarlari topilgan fotosuratlar asosida. 1963 yilda Lakner G'arb mamlakatlariga birinchi safari uchun ma'qullandi. U Germaniya Federativ Respublikasiga tashrif buyurdi va tashrif buyurdi Venetsiya biennalesi 1964 yilda Italiyada. 1968 yilda u Folkvan muzeyi stipendiyasi asosida sayohat qildi,^[2] bu unga qaytishga imkon berdi Germaniya Federativ Respublikasi va tashrif Shveytsariya^[3] 1972 yilda Lakner ikki oy davomida taniqli mehmon uyida ishladi Folkvan muzeyi Essen shahrida, qaerda Martin Kippenberger bir necha yildan keyin studiyada ham ishlagan. 1974 yilda u Berlin bilan a DAAD stipendiyasi uchun DAAD Berlin-in Artists dasturi va qaror qildi hijrat qilish Germaniyaga. 1976 yilda u Bremenga "Bottcherstraße Art Prize" mukofotiga sazovor bo'ldi va 1977 yilda u ushbu tadbirga taklif qilindi hujjat Kasselda VI rasm, rasm va kitob buyumlari sohalarida namoyish etilgan bir nechta asarlari bilan.

Xuddi shu yili u qabul qildi Germaniya tanqidchilari mukofoti va 1981-1982 yillarda Berlin Senatining stipendiyasi bilan ishlagan Nyu York da MOMA P.S.1 badiiy studiya va galereya, Essen haykaltaroshi Karl Emanuel Volf bilan bir vaqtda.

1998 yilda u qabul qildi Kossut mukofoti, badiiy faoliyati uchun eng obro'li Vengriya davlat mukofoti. 2000 yilda uning avtoportreti Uffizi galereyasi to'plamiga kiritilgan / Galleria degli Uffizi yilda Florensiya.

Laslo Lakner, "Marsel Dyuchamp ", 1975-1976, tuvalga moy, 190 × 140 sm, Berlin davlat muzeylari, Berlin milliy galereyasi

Muallim

1979 yilda professor Pol Vogt direktori Folkvan muzeyi, Laslo Laknerni rassomchilik bo'yicha o'qituvchi etib tayinlash tashabbusi bilan chiqdi Essen amaliy fanlar universiteti. Shuningdek, u kafedrada ma'ruza qildi San'at tarixi da Berlin bepul universiteti 1979 yildan 1980 yilgacha. 1982 yilda u oxir-oqibat Essen Universitetiga (hozirgi Dyussburg-Essen universiteti) tayinlandi, u erda 2001 yilda nafaqaga chiqqunga qadar eksperimental dizayn professori sifatida dars berdi. Shu 19 yil ichida u Berlinda va 2002 yildan keyin Berlinning Charlottenburg tumanida doimiy yashash uchun tark etgan Essen shahridagi studiyasida. Laknerning eksperimental dizayn bo'yicha professori, keyinchalik Yorg Eberxard egallagan,^[4] talab qilingan a ko'p tarmoqli tajriba, chunki u ikkala talabani ham boshqargan Essen universiteti va oqim Folkvan san'at universiteti. Ushbu davrdagi talabalar, boshqalar qatorida kabare rassomi va fotografini ham o'z ichiga oladi Diter Nuhr, rassomlar Dirk Xupe, Yurgen Paas, Eberxard Ross, suratkash va sahna dizayneri Yoxannes Gramm, Gyunter Sponheuer va Frank Piasta^[5][6]

Tondo Mouth 1968, tuvalga moylangan yog ', ø 140 sm, Janus Pannonius muzeyi, Pécs

Badiiy asarlarni rivojlantirish

50-yillarning boshidan buyon Laknerning ijodi ko'plab badiiy shakllar, masalan, rasm, fotosurat, matn ishi, kino, buyumlar va haykallardagi realistik va ob'ektiv bo'lmagan tasvirlar orasida juda moslashuvchan va osonlik bilan harakatlandi. Uning ishlarining aksariyati uning kontseptual fikrlash uslubi bilan ishlatilgan va badiiy shakl va ommaviy axborot vositalaridan mustaqil bo'lgan.

U bir necha bor diqqatini til, adabiyot va yozuvning tashqi ko'rinishidagi bir xil mavzular va motivlarga qaratdi (qarang) Pol Selan rasmlar^[7][8][9]). Badiiy natijalar kitoblarning o'zgarishi bo'lishi mumkin^[10] yoki rasmlar orqali qo'lyozmalar^{[11][12][13][14][15]} yoki kitoblarning san'at ob'ektlariga qo'shilishi (qarang Buchaxt (kitob-bolta)^[16]). Boshqa mavzularga bosh va bosh suyaklari tasvirlari kiradi (qarang: Bandajlangan boshlar^{[17][18][19][20]}) metafora yoki o'lim ramzlari sifatida.

Lakner taniqli rassomlar va faylasuflarning ashyolari va yozma matnlarini o'zgartirganda, ular uchun yangi badiiy muhit yaratdi. Bir san'at turining boshqasiga o'tishi Laknerga keltirilgan asarlarga bir-birini to'ldiruvchi ma'nolarni qo'shishga imkon berdi, agar ular asl san'at turlarida qolishlari mumkin emas edi.^[21][22][23]

Bu qayta matnlashtirish kuchli ramziy salohiyatga ega uyushmalarni ilhomlantirishi mumkin. Uning badiiy kelib chiqishi beri realizm, Laknerning badiiy asarlari o'zaro to'qilgan ma'lumot va ma'nolarga boy boy badiiy til yordamida rivojlandi.

1950 yildan 1970 yilgacha

Rassomlik

Lakner 1968 va 1969 yillarda Budapeshtda bo'lib o'tgan taniqli tanqidchilarni birlashtirgan IPARTERV ko'rgazmalarida ishtirok etdi avangard Vengriyadagi rassomlar. Bunda u zamonaviy va madaniy murojaatlarni nozik tarzda o'z ichiga olgan asarlarini taqdim etdi. Eksperimental deb tushunilgan ob'ektsiz tasvirlardan tashqari, u 1950-yillarning oxirlarida topilgan fotografik hujjatlarning juda realistik tasvirlarini suratga olishni boshladi.

Uning namoyishi paytida mahorat rassomlik orqali Lakner san'at tarixi va zamonaviy siyosiy masalalar o'rtasidagi uyushmalarni ilhomlantirdi (Qarang: Tikuvchilar Gitlerning nutqini tinglaydilar^{[24][25][26][27][28]}).

Lakner, shuningdek, ishlatilgan badiiy ommaviy axborot vositalarining maqsadga muvofiqligini sinchkovlik bilan o'rganib chiqdi Sharqiy Evropa o'zlarining ijtimoiy haqiqatlari bilan mamlakatlar. Uning kuzatuvlari unga dunyoni chuqurroq o'rganishga imkon berdi realistik rasm. ^{[29][30][31][32][33][34][35]}

Lakner shuningdek, ularga tegishli bo'lishi mumkin bo'lgan rasmlarni yaratdi Pop san'ati (qarang Rose, 1968,^{[36][37][38][39]} Mund-Tondo / Og'iz-Tondo, 1968, Vengriya milliy galereyasi, Budapesht^[40][41][42]). Shuningdek, u tajriba o'tkazdi to'plamlar (qarang Qochqinlar, 1966, Vengriya milliy galereyasi^[43] va Barbaraga xat, 1964), monoxrom rasmlar,^[44][45] plakatlar^[46][47] va kontseptual san'at;^[48] ular ba'zida hazilni o'z ichiga olgan.^[49] Bundan tashqari, u xuddi shu motifni yonma-yon joylashtirgan, ammo turli xil tafsilotlar bilan egizak rasmlarni chizgan (qarang: Danae, 1967, Lyudvig-Museum, Budapesht^[50]). Bu erda Lakner o'zining haqiqiy vakolatlari doirasidagi cheklovlar va imkoniyatlarni ko'rib chiqdi va Germaniyada ishlashni davom ettiradigan doimiy mavzuni yaratdi.

Laszló Lakner, "Isa pur", 1982 yil, choyshabdagi aralash vositalar, 260 × 220 sm. Lakner Vengriya tilida yozilgan eng qadimgi matndan iqtibos keltiradi Lotin yozuvi, The Janoza va'zi va ibodati: "Mana, biz chang va kulmiz"

Kontseptual san'at

Uning ichida kontseptual san'at Lakner adabiyotni, shuningdek tilni badiiy o'zgartirishning turli usullarini qo'llaydi. 1970 yilda katta ishda venger faylasufi tomonidan yozilgan estetikaga oid kitob ishlatilgan Jorj Lukak, kim unga imzolagan. Lakner uni ipning bir qismi yordamida bog'lab qo'ydi. Keyin u dantelli kitobni studiya devoriga qo'ydi, uni suratga oldi va keyin uni ekranga bosilgan tasvirga o'zgartirdi.^[51] Ushbu asar (va uning yangi to'qish usuli) 1972 yilda namoyish etilgan Venetsiya biennalesi Xalqaro pavilyonda. Lakner ushbu jarayon bilan boshqa kitoblarni bog'lash orqali ishlashni davom ettirdi,^[52] shuningdek, bunday holatlarning fotorealistik rasmlarini yaratish.

Xuddi shunday fotorealistik rasm ham uning yalang'och avtoportreti bo'lib, u tomoshabinga qarab turib, faqat flip-flop va quyoshdan saqlaydigan ko'zoynak taqqan. Bu rassomning repressiv venger tuzumidagi ahvoliga bag'ishlangan ajoyib siyosiy bayonot sifatida qaraladi (qarang: "Vaqt taymeri bilan avtoportret", 1970, Uffizi galereyasi, Florensiya.^[53][54][55] O'zgarish istagi uning ko'plab asarlarini ilhomlantirdi (qarang: Inqiloblar monumenti, 1971, Folkvan muzeyi, Essen^[56] va Barrikad 1970 / tuvalga moy / 150 × 200 sm).^[57] U fotorealistik rasmlarini fotografik hujjatlarga asoslashni davom ettirdi,^[58] tez-tez jigarrang-kulrang ranglarda, asl fotosuratdan maydonning chuqurligidagi aniqlik o'zgarishini ajoyib tarzda tasvirlaydi (Sukut, hurmat Jozef Beys, 1972 Lyudvig muzeyi, Budapesht^[59]).

Uning fikri tobora ko'proq turli asrlardagi xatlar, jo'natmalar yoki vasiyatnomalar kabi tarixiy hujjatlarga qaratildi. U tez-tez taniqli odamlar tomonidan yozilgan qo'lyozmalarni fazoviy fon oldida ko'rsatib, ularni diqqat bilan qayta namoyish qildi (qarang: Shopenhauer / Fragmentdan keyin).^[60][61][62] Bu ilgari aytib o'tilgan tirnoqlarni yangi badiiy kontekstda qo'llashning davomi, shuningdek, rasmlarda yozma matnni mavzu sifatida ishlatishni innovatsion izlashdir. Bu tomoshabinni ularni faqat estetik nuqtai nazardan ko'rish uchun ozod qiladi; rang va shakl sifatida^[63] (qarang Sezanne So'nggi maktub, 1975 yil, Boijmans Van Beuningen muzeyi, Rotterdam).^[64] Shu vaqt ichida Lakner a DAAD stipendiyasi Berlinda va Germaniya Federativ Respublikasiga ko'chib ketgan (1974).

Barrikada 1970 / tuvalga moy / 150 × 200 sm

1980-yillardan hozirgi kungacha

Laknerning mehmoni 1981-1982 yillarda Nyu-Yorkda MoMA PS1 studiya va galereya^[65] muhim edi. Bu erda Lakner yaxshi do'stining kasalligi va o'limini boshdan kechirdi. Shu vaqt ichida u ham xabardor bo'ldi grafiti uylarning devorlarida va metro shaftalarida. Natijada, u katta choyshablarga rasm chizdi, unda alohida so'zlar yoki shiorlar buzadigan amallar bo'yoqlari bilan qo'llanildi. "O'sha paytda Nyu-York ko'chalarida Puerto-Rikolik o'g'il bolalarning grafiti men uchun muzeylar va galereyalarda ko'rgan narsalarimdan ko'proq narsani anglatardi." U Pol Qelanning "O'lim fugasi" she'ridagi "Qora sutni" "devorga katta olov bilan yozilganini" xohlagan.^[66] Iso Purda, Lyudvig muzeyi, Köln, u eng keksa vengerni keltiradi Janoza va'zi va ibodati yozilgan Lotin yozuvi: "Mana, biz chang va kulmiz". Yamalgan rangli zaminning ustidagi bitta harflar buzadigan amallar yordamida yaratilgan yoki bo'yoq tirnalgan bo'lib, uning hayot va o'lim haqidagi rivoyatlarini kuchaytiradi.^[67][68]

80-yillarning ikkinchi yarmidan boshlab qisman ibtidoiy yozuv sifatida o'qilishi mumkin bo'lgan mavhum rasmlar bo'yoqning qalin impasto qatlamlariga qadaldi. Ushbu uslub natijasida grafika bilan chizilgan rasmlar va rangli zamin ustida chiziqlar paydo bo'ldi (qarang, qutiga o'xshash chuqur tuvaldagi bo'linib ketgan rasmlarning ishchi guruhi, 1994).^[69] Bundan tashqari, u nafaqat inson qiyofasini, balki kitoblarni ham birlashtirgan bronzadan realistik haykaltaroshlik asarlarini yaratdi (qarang: Bobil, 1985). Vengriya shoiri Miklos Radnoti haykali ustida Lakner o'zining she'rlar orqali yaratgan ichki taassurotlari va his-tuyg'ularini bronza bilan quyilgan xayoliy kitob yuzasida namoyish etadi.^[70][71] Qabr toshidagi yozuv Jon Kits, romantik ingliz shoiri, 'Mana ismi suvda yozilgan kishi yotadi', Laknerning rasmini ilhomlanib, Kitsning qabri.^[72]

1990-yillarning o'rtalaridan boshlab Laknerning qiziqishi qaytdi fotosurat, u kontseptual ravishda foydalanishga qodir edi. Masalan, Parijda u shoir Pol Selan o'z joniga qasd qilgan xayoliy joyda aylana aylanib yurgan. Keyinchalik u ushbu joylarning katta formatdagi fotosuratlarini yaratdi (1999 yil ko'rgazma, Galerie Nothelfer, Berlin). Bundan tashqari, tasviriy tasvirlar klassik rasm san'atining yangi tekshiruvi bilan ham yaratilgan (qarang: Berenice ga binoan Edgar Allan Po, 2004 – 2010).^[73]

Xitoy pochta kartasi, 1972 yilda rassomning qo'lida

Osiyo madaniyatlariga qiziqish

Davomida Vetnam urushi (1955-1975) Laknerning qiziqishi Osiyo tomon burildi.^[74][75][76] U ko'rgan xattotliklarning ma'nosini tushunmasa ham, ularning shakllariga hayron bo'lib, ularni bo'yashni boshladi. Ko'pincha, u xattotlik uslubiga amal qilmagan (tez harakatlar bilan guruch qog'oziga siyoh bilan rasm chizish), lekin ularni tuvalga moy bilan juda aniqlik bilan bo'yashgan. O'zini faqat shu texnikasi bilan cheklamay, u "Qizil kitob" ning "Rais Mao Tszedundan tsitatalar" ni butunlay qayta tasavvur qildi va uning yangi versiyasini MAO BIBLE nomi bilan yaratdi. Mao Madaniyat inqilobi mafkurasining manbai bo'lish o'rniga, arqonlar bilan chambarchas bog'langan va uni ochishning iloji yo'q.^[77] Ushbu "Injil" ning ba'zi versiyalari bronza bilan quyilgan.^[78][79]

Boshqa bir asar tog'dagi dehqonlar xitoylik askarlar tomonidan yordam berilayotgani tasvirlangan ideallashtirilgan xitoy fotosuratidan olingan. Lakner uni kattalashtirib, odam o'lchamidagi fotorealistik rasm yaratdi. Fotosuratni unga yuborgan gazeta muharririning qo'lda yozilgan tabriklari ham tuvalga bo'yalgan.^[80][81]

Shunday qilib, Laknerning Osiyo ilhomlari natijalari Osiyo mavzusiga qaramay, Osiyo san'atining nusxalari emas, balki badiiy asarlardir. Bular Osiyodan G'arb an'analariga aylantirishdir. Ular Laknerning kontseptual yangiliklarini va dunyoni o'rganishni davom ettiradigan badiiy uslublarning ko'pligini aks ettiradi.

• 

  "László Lakner Chinese Postcart" badiiy katalogining 80 sahifasi muqovasi. Unda rassomning Osiyo madaniyatidan ilhomlangan asarlari namoyish etilgan. Iyun 2018

• 

  1942, 1974 yillarda qamoqxonada yozilgan Xoshimin she'ri, Tuvalga moy / 200 × 135 sm, shaxsiy kollektsiya Germaniya

• 

  MAO-BIBLE 1987 / kitob, arqon, akril bo'yoq / 30 × 38 × 8 sm, Rassomning qo'lida

• 

  Wild Dog 1987 / Rangli matoga xitoylik xattotlik siyohi / 88 × 65 sm, Rassomning qo'lida

• 

  Bambuk (o'rganish) 1981 yil Nyu-York / qo'yilgan qog'ozga xitoylik xattotlik siyohi / 65 × 40 sm. Rassomning qo'lida

Jamoat to'plamlarida ishlaydi

• Germaniya:
  • Lyudvig muzeyi, Axen
  • Milliy galereya, Berlin
  • Berlinische galereyasi, Berlin
  • Paula Modersohn-Becker jamg'armasi, Bremen
  • Folkvan muzeyi, Essen
  • Frayburg im Breisgau universiteti badiiy to'plami
  • Lyudvig muzeyi, Kyoln
  • Fon der Xeydt-muzeyi, Vuppertal
  • Neues muzeyi Weserburg, Bremen, 2010 yildan Kunsthalle, Bremen
• Gollandiya:
  • Boymans van Beuningen muzeyi, Rotterdam
• Polsha:
  • Zamonaviy san'at muzeyi, Źódź
• Vengriya:
  • Vengriya milliy galereyasi, Budapesht
  • Budapeshtdagi tasviriy san'at muzeyi
  • Lyudvig-muzeyi, Budapesht
  • Petöfi-Literatur-muzeyi, Budapesht
  • Kiscelli-muzeyi, Budapesht
  • Xantus Xanos muzeyi, Gyor
  • Varosi Muveszeti muzeyi, Dyur
  • Hatvaniy Lajos muzeyi, Xatvan
  • Yanus Pannonius muzeyi, Peclar
  • Vasarely muzeyi, Pécs
  • Szent Istvan Kiraliy muzeyi, Szekesfehervar
  • Szombathelyi Képtar, Szombathely
• Buyuk Britaniya:
  • Viktoriya va Albert muzeyi, London
• Italiya:
  • Uffizi galereyasi, Florenz
• Yaponiya:
  • Xara zamonaviy san'at muzeyi, Tokio

Ko'rgazmalar

Yakkaxon ko'rgazmalar (tanlov):

• 1969 yil KKI Galeriya, Budapesht
• 1974 yil Neue galereyasi - Lyudvig to'plami, Axen
• 1975 yil Overbek-Gesellschaft, Lyubek
• 1975 yil Noyer Berliner Kunstverein und DAAD, Berlin
• 1975 yil - Galereya Folker Skulima, Berlin
• 1976 yil Denis Rene-Xans Mayer, Dyusseldorf
• 1979 Westfälischer Kunstverein, Myunster
• 1983 Galereya Berta Urdang, Nyu-York
• 1987 yil Kunst, Rottweil
• 1998 yil Stadsschouwburg Heerlen, Niederlande
• 2004 Zacheta Narodowa Galeria Sztuki (Nationalgalerie), Warschau
• 2004 yil Galeriya Sztuki (Kunsthalle), Posen, Polen
• 2004 yil Lyudvig-muzeyi, Budapesht
• 2006 yil Augsburger Kunstverein
• 2006 yil Galereya Georg Nothelfer, Berlin
• 2007 yil Petöfi Irodalmi muzeyi, Budapesht
• 2011 Tasviriy san'at muzeyi, Budapesht

Ko'rgazmalardagi ishtiroki:

• 1967 yil XV. Premio Lissone, Milano
• 1972 Venetsiya biennalesi, Xalqaro bo'lim: Grafika paviloni
• 1976 Venetsiya biennalesi, Xalqaro bo'lim: Zamonaviy san'at
• 1976/1977 Bild - Raum - Klang, Wissenschaftszentrum Bonn, Hochschule der Künste Berlin, Institut für Auslandsbeziehungen Shtutgart / Picture-Space-Sound, Bonn Ilmiy Markazi, Berlin San'at Universiteti, Shtuttgart Xalqaro aloqalar instituti.
• 1977 6. hujjat, Kassel
• 1979 yil Testuale, Milano
• 1981 yil P.S.1, Nyu-York shahri
• 1982 yil L'Humour, Pompidu markazi, Parij
• 1983 Neue Nationalgalerie Berlin, Haus der Kunst Myunxen, Stättische Kunsthalle Dyusseldorf: Neue Malerei in Deutschland / New National Gallery Berlin, Haus der Kunst Myunchen, Municipal Kunsthalle Dyusseldorf: New Painting in Germany
• 1983 yil Quadre del viatge, Fondatio Joan Miro, Barselona
• 1986 yil Kunstforum Grundkreditbank Berlin: Shekspir tasvirlari
• 1988 yil Georg-Kolbe-muzeyi, Berlin: Skulptur Berlinda 1968–1988 / Berlinda haykaltaroshlik 1968 - 1988
• 1992 Venetsiya biennalesi: Ambiente Berlin
• 1993 yil Kunsthalle Wien, Frankfurter Kunstverein: Die Sprache der Kunst / San'at tili
• 1994 Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn: Evropa - Evropa / Germaniya Federativ Respublikasining San'at va Ko'rgazmalar Zali, Bonn: Evropa-Evropa
• 1995 Kunstverein Augsburg: Bildhauer Deutschland / Germaniyada haykaltarosh
• 1999 yil Moderner Kunst muzeyi, Wien: 50 Jahre Kunst aus Mitteleuropa / Markaziy Evropadan 50 yillik san'at
• 2008 Scuderie del Quirinale, Rom: Pop Art 1956-1968
• 2015 Walker Art Center, Minneapolis (Xalqaro pop )
• 2018 Wende muzeyi, Kalver-Siti, Kaliforniya: Targ'ib qilish, toqat qilish, taqiqlash: Sovuq urush Vengriyada san'at va madaniyat.

Adabiyot (tanlov)

Inglizchada

(Ingliz adabiyoti ro'yxati nemis tiliga qaraganda ancha qisqaroq. Shuning uchun ushbu ingliz ro'yxati ostidagi nemis adabiyoti ro'yxatiga qarang.)

• Targ'ib qilish, toqat qilish, taqiqlash: Sovuq urush Vengriyada san'at va madaniyat Ko'rgazmalar katalogi. Kristina Kuevas-Volf va Isotta Poggi tomonidan tahrirlangan. Katalin Cseh-Varga, Kristina Kuevas-Volf, Dovid Feher, Stiven Mansbax, Geza Perneckiy, Isotta Poggi va Tibor Valuchning esselari. 160 sahifa, 8 1/2 x 10 3/4 dyuym, 40 rangli va 20 b / w rasmlar, ISBN  978-1-60606-539-6, qattiq qopqoqli. Getty nashrlari, Imprint: Getty tadqiqot instituti, 2018 yil
• Jon Xildfild va Laslo Lakner o'rtasidagi montaj aloqasi: oltmishinchi yillarda Evropada badiiy qarshilik va yangi chapizm
• Kelajakdagi chaqnoqlar - 68erlarning san'ati yoki kuchsizlarning kuchi. Lyudvig Forum Axen ko'rgazmalar katalogi, 2018 yil

Nemis tilida

(Nemis tilidagi ushbu maqolalar Laslo Lakner haqidagi nemischa Vikipediya maqolasining Adabiyot bo'limida keltirilgan. Nemislar ro'yxati bu erda ingliz tiliga yo'naltirilgan, agar siz ularni o'zingiz tarjima qilmoqchi bo'lsangiz yoki mashinada tarjima qilsangiz, masalan, Google https://translate.google.com/ yoki Bing https://www.bing.com/translator )

• Laszlo Lakner: Gesammelte Dokumente 1960 - 1974; Neue Galerie - Sammlung Lyudvig, Axen 1975 (Matn Wolfgang Becker) und Overbeck-Gesellschaft, Lyubeck 1975 (Matn Tomas Deek) / Laszak Lakner: To'plangan hujjatlar 1960 - 1974; Yangi galereya - Lyudvig to'plami, Axen 1975 (matn Volfgang Beker) va Overbek Jamiyati, Lyubek 1975 (matn Tomas Deek)
• Tomas Deek: Laszlo Lakner: Documenta 6 / Vol. 1, p. 96, Kassel 1977 yil
• Laszló Lakner: Malerei / Painting 1974 - 1979; Westfälischer Kunstverein Myunster 1979 (Matn Tomas Deek)
• Laslo Lakner: Qarg'a, Edgar Allan Po; Berlin 1988 yil, ISBN  388537109X
• Laszló Lakner: Papierarbeiten, Objekte & 3 Skulpturen 1976–1990 (Red. Und Gestaltung: Manfred de la Motte); Berlin 1991 yil, ISBN  3893570233 / Laszló Lakner: Qog'oz ishlari, ob'ektlar va 3 haykaltaroshlik 1976-1990 (tahrir va dizayn: Manfred de la Motte); Berlin 1991 yil, ISBN  3893570233
• Yoaxim Sartorius: Im Turm boshlanganmi? Ein Zyklus von siebzehn Gedichten mit sechs Bildern von Laszlo Lakner; Axen 1995 yil, ISBN  3-89086-868-1 / Yoaxim Sartorius: minoradan nimalar boshlandi. Laslo Laknerning oltita rasmlari bilan o'n etti she'rdan iborat tsikl; Axen 1995 yil, ISBN  3-89086-868-1
• Laslo Lakner: Köpfe und Schädel. Eine Bildauswahl aus den Jahren 1957, 1981-1995; Mit Fragmenten eines Gesprächs zwischen Thomas Hirsch und László Lakner; Axen 1997 yil, ISBN  3-89086-827-4 / Laszlo Lakner: Bosh va bosh suyaklari. 1957, 1981 - 1995 yillardagi rasmlar to'plami; Tomas Xirsh va Laslo Lakner o'rtasidagi suhbatning fragmentlari bilan; Axen 1997 yil, ISBN  3-89086-827-4
• Reynhard Kiefer: Der Doppelgänger. Für Karl Otto Gyots zum 80. Geburtstag, u. a .; Axen 1999 yil, ISBN  3-89086-785-5 / Reinhard Kiefer: Doppelganger. Karl Otto Gyotsning 80 yoshida, ya'ni; Axen 1999 yil, ISBN  3-89086-785-5
• Teo Bak: Bildersprache. Selan -Laszló Lakner und undovi Anselm Kiefer; Axen 1993 yil, ISBN  3-89086-883-5 / Teo Bak: Tasavvur. Laslo Lakner va Anselm Kiefer bilan Selan naqshlari; Axen 1993 yil, ISBN  3-89086-883-5
• Janos Brendel: Laszlo Lakner - Das Frühwerk, Budapesht 1959 - 1973, Uj Müveszet Kiado 2000, Nissen Buch- und Offsetdruckerei GMBH, Essen / Budapest 2000 / Yanos Brendel: Laszlo Lakner-Dastlabki Ish, Budapesht 1959-1973, Kyuj , Niessen Book and Offset Printing GMBH, Essen / Budapesht 2000
• A. Petrioli Tortani i. a .: Galleria degli Uffizi Firenze, Collezione degli Authoritratti. Selbstporträt Laszló Lakner Budapesht 1970, u. a .; Essen 2002 yil, ISBN  393132639X / A. Petrioli Tortani va boshq.: Uffizi galereyasi Florensiya, Avtoportretlar to'plami. Selfportrait László Lakner Budapesht 1970, i.a.; Essen 2002 yil, ISBN  393132639X
• Katalin Neray: Laszlo Lakner, metamorfoz, Lyudvig-Museum Budapesht 2004, p. 9-10.
• Dyörgi Konrad: Lakner, metamorfoz, Lyudvig-Museum Budapesht 2004, 14-16 betlar.
• Tomas Xirsh: Un soir serein. Aspekte, Laszló Lakners Werk seit, 1974 yilda: Metamorfoz, Lyudvig-Museum Budapesht 2004, S. 243–251. / Tomas Xirsh: tinch kech. Laszlo Laknerning 1974 yildan beri faoliyatidagi jihatlari, unda: Metamorfoz, Lyudvig muzeyi Budapesht 2004, 243–251 betlar.
• Yanos Brendel: Selanga bo'lgan ehtirom, unda: Metamorfoz, Lyudvig-Museum Budapesht 2004, 76-81 betlar.
• Laslo Lakner: Buchverke 1969–2009. Mit Texten von Dyörgi Konrad, Matias Flyugge, Tomas Xirsh; Meissners Berlin 2009 yil, ISBN  978-3-87527-116-4 / Laszló Lakner: Kitob ishlari 1969 - 2009. Jyorgi Konrad, Matthias Flyugge, Tomas Xirsh matnlari bilan; Meissners Berlin 2009 yil, ISBN  978-3-87527-116-4
• Laszló Lakner: Rede Gitlerga murojaat qiling. Die Geschichte eines verschollenen und wiedergefundenen Bildes. Matn von Dávid Fehér, Museum der Bildenden Künste, Budapesht, 2011 (Inglizcha-ungarische Versiya: Fehér Dvid: Lakner Laszló: Varrólányok Gitler beszédét hallgatják, Seamstresses Listen to Hitler nutqi, Lézmézété Sezézém Gitlerning nutqi. Yo'qolgan va qayta kashf etilgan tasvir haqida hikoya. Matvid Dvid Fehér, Tasviriy san'at muzeyi, Budapesht, 2011 (Inglizcha-Vengriya versiyasi: Fehér David: Lakner Laszló: Varrólányok Hitler beszédét hallgatják, Seamstresse's Listen to Hitler Nutq, Szépművészeti Mzeum,)

Adabiyotlar

1. Laszlo Lakner va uning metamorfozalari haqida vengriyadagi maqola Kriszta Dekey tomonidan: http://balkon.art/1998-2007/balkon05_01/04dekei.htmll
2. Germaniya Milliy kutubxonasi katalogi: Laslo Lakner ijodi haqidagi kitoblar, ko'rgazma kataloglari va boshqa nashrlar. Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
3. Kunstaspekte. Xalqaro ko'rgazma e'lonlari va rassomlar katalogi. Laslo Lakner. Laslo Lakner
4. Markaziy Evropa san'at ma'lumotlar bazasi: Laszlo Lakner. 2015 yilgacha uning asarlari va ko'rgazmalari haqida yaxshi manba Markaziy Evropa san'at ma'lumotlar bazasi
5. Laslo Lakner: Tikuvchilar Gvidlerning Dvid Feherning nutqini tinglaydilar 2011 yil Vengriyada 1-59 bet, ingliz tilida 60-109 bet
6. Laslo Lakner, Dávid Fehér tomonidan, Hungart Publications, Budapesht, 2016. Vengriyada 1-31 bet, ingliz tilida 32-56 bet, 57-135 bet Laslo Lakner asarlari
7. Laknerning asarlari: Post-kommunistik Evropada san'at va demokratiya Piotr Piotrowski tomonidan, ISBN  9781861898951, Iso pur, in Tarixiy ma'lumotlar. Concepts et débats, tom I,

Izohlar