Kechasi rasmlarda (G'arb san'ati) - Night in paintings (Western art)

Sharq asarlari uchun qarang Rasmlardagi kecha (Sharq san'ati).

Arxip Kuindshi, Kecha Dnepr daryosi 1882.

Ning tasviri kecha rasmlarda ichida keng tarqalgan G'arb san'ati. Sifatida tungi sahnani aks ettiruvchi rasmlar mavzu balki diniy yoki tarix rasmlari, janr sahnalar, portretlar, landshaftlar yoki boshqa mavzular. Ba'zi san'at asarlari diniy yoki xayol sirli atmosferani yaratish uchun xira tungi yorug'lik sifatidan foydalanadigan mavzular. Tungi sahnada yorug'lik manbai - xoh oy bo'lsin, xoh an sun'iy yorug'lik manba - to'g'ridan-to'g'ri tasvirlangan bo'lishi yoki tasvirlangan narsalardan aks etadigan yorug'likning xarakteri va ranglanishi bilan bog'liq bo'lishi mumkin.

Tarixiy obzor

Erta paytdan boshlab Uyg'onish davri kabi rassomlar Giotto, Bosch, Uccello va boshqalar o'zlarining bo'yalgan asarlari bilan hikoyalar aytib berishdi, gohida diniy mavzularni qo'zg'ashdi va ba'zida tarixdan janglar, afsonalar, voqealar va sahnalarni tasvirlashdi, tungi vaqtni sahna sifatida ishlatishdi. XVI-XVII asrlarga kelib, kech Uyg'onish davri rassomlari, Manneristlar va rassomlar Barok davr, shu jumladan El Greco, Titian, Giorgione, Karavaggio, Frans Xals, Rembrandt, Velazkes, Jusepe de Ribera ko'pincha tungi sharoitda odamlar va sahnalarni aks ettirgan, voqealar va hayotdagi tasvirlarni aks ettirgan.

XVIII asr Rokoko rassomlar Antuan Vote, François Boucher, Jan-Onore Fragonard va boshqalar xayolot manzaralarini tasvirlash uchun tungi mavzudan foydalanganlar, ko'pincha dramatik adabiy kontseptsiyalar bilan, shu jumladan maxfiy aloqalar va mashhur 1782 kitobni eslatuvchi romantik munosabatlar sahnalari bilan. Les Liaisons dangereuses tomonidan Per Choderlos de Laklos. Jan-Batist-Simyon Shardin, Jan-Baptist Greuz, tungi mavzulardan oddiy hayot tasvirlarini tasvirlashda foydalangan. Shoir va rassom Uilyam Bleyk va rassom Genri Fuseli tungi vaqtni o'zlarining ishlarida o'zlarining eng hayoliy tasavvurlari uchun sharoit sifatida ishlatishgan. Kecha vaqtining eng dramatik ishlatilishini 1793 yilgi rasmda ko'rish mumkin Jak-Lui Devid, deb nomlangan Maratning o'limi, frantsuz inqilobiy etakchisini tasvirlash Jan-Pol Marat tomonidan o'ldirilganidan keyin Sharlot Kordey.

XIX asr rasmlaridagi kecha turli xil ma'nolarni ifodalash uchun ishlatilgan. Tabiatni tasavvufiy, diniy va ulug'vor ehtirom bilan ko'rish mumkin Kaspar Devid Fridrix, Tomas Koul, Frederik cherkovi, Albert Bierstadt, Albert Pinkxem Rayder va boshqalar, kuchli va dramatik bo'lsa-da romantizm ning Fransisko Goyya, Teodor Jeriko va Eugène Delacroix dolzarb voqealarning vizual reportaji bo'lib xizmat qildi va Jeriko holatida janjal paydo bo'ldi. Gyustav Kerbet, kim bilan Honoré Daumier, Jyul Breton, Jan-Fransua Millet va boshqalar yaratgan Realistik maktab, tunda va kunduzi ishda, sayohat qilishda yoki kundalik hayotiga g'ayratda bo'lgan oddiy odamlarni tasvirladi. The Impressionistlar va Postimmpressionistlar 19-asrning oxirlarida tungi vaqt mavzusidan foydalangan holda, rasmlarda eng dramatik ko'rinadigan ko'plab hissiy va estetik tushunchalarni ifodalash uchun Edgar Degas, Pol Sezanne, Vinsent van Gog va boshqalar.

Simvolik

Kecha, yengillik Bertel Torvaldsen shaxsiylashtirilgan tunni tasvirlash.

Qora va kulrang soyalar ko'pincha ramziy ma'noga ega xira, qo'rquv, sir, xurofotlar, yovuzlik, o'lim, sir, qayg'u. Ko'pgina diniy rasmlarda yorug'lik manbai ramziy ma'noga ega umid, ko'rsatma yoki ilohiyot.

Hayoliy rasmlarda yorug'lik quyidagi she'r satrlari kabi sehrni ramziy qilishi mumkin edi Sehr: "Bu kechada sehr bor, bu kechada o'ralgan, yashiringan, xuddi keksa odamning kiyimidagi chiroq kabi, sehr bor".[1]:61

Tarix

14-asr

Gaddi, Cho'ponlarga farishtalar to'g'risida e'lon

Kechani rasmlarda tasvirlashning birinchi urinishlaridan biri bu edi Taddeo Gaddi, italiyalik rassom va me'mor.[4]:67 Tungi yorug'likdan hayratga tushgan Gaddi, yorug'likning ta'sirini tasvirlab berdi Cho'ponlarga farishtalar to'g'risida e'lon tungi sahna. The fresk da Santa Croce bazilikasi Florensiyada, Italiyada akkor chiroq mavjud farishta u a ustida harakatlanayotganda cho'pon.[3]:91 Tungi osmonga qarshi farishtaning yorqin nurlari yorqinligi, ehtimol "Xudoning borligini tekshirish va metafora sifatida" ma'naviy ma'rifat ", cho'ponni hayratda qoldirgan ko'rinadi. Gaddi foydalanish monoxromatik Cho'pon va uning atrofidagi ranglar ajoyib yorug'lik tufayli ranglarning qanday rangpar bo'lishini ochib beradi.[5]:177, 179[nb 1]

Giotto, Xochga mixlash

Giotto di Bondone (1266 / 7-1337), Taddeo Gaddi o'qituvchisi va xudojo'y otasi,[4]:67[nb 2] freskasini yaratgan Xochga mixlash, Arena Chapel uchun Masihning hayoti haqida hikoya qiluvchi bir nechta freskalardan biri. U xochda Masihni tasvirlaydi, ammo Bokira Maryam tomonidan taskin topmoqda Jon. Uning oyoqlari oldida tiz cho'kish bu Magdalalik Maryam Iso osmonda aylanayotgan va tomoshabinlar olomonining boshlari bir qator farishtalardir. Giotto kecha va osmonni fresk panelidagi chuqur moviy fon yordamida va aks holda ko'k shiftdagi yulduzlardan foydalanish orqali tasvirlaydi.[6]:383[7] U yorug'lik va quyuq soyalarning o'sib boruvchi darajalari yordamida chuqurlik va o'lchamlarni yaratishga muvaffaq bo'ldi chiaroscuro. U shuningdek, Arena Chapel-dagi boshqa freskalarda bo'lgani kabi, nurni Injildan odamlar va farishtalarning ilohiyligini ifodalash uchun ishlatgan.[6]:383

15-asr

G'arb urf-odati XV asrda to'g'ri boshlandi, ayniqsa yoritilgan qo'lyozmalar Injilning tungi sahnalari Cho'ponlarga e'lon tug'ilish haqidagi hikoyada va Masihning hibsga olinishi va Bog'dagi azob ichida Masihning ehtirosi.

Tres Riches Heures, Getsemoniyadagi Masih

Miniatyuralar kitobida Tres Riches Heures du Duc de Berry, sahna Getsemoniyadagi Masih bu kechqurun osmonda uchta kometa ishtirokida Masihning o'limini bashorat qiladigan apkoliptik.[9]

Uccello, Niccolò Mauruzi da Tolentino San-Romano jangida

  • Paolo Uccello, Niccolò Mauruzi da Tolentino San-Romano jangida, Milliy galereya, London, chap panel

  • Paolo Uccello, Niccolò Mauruzi da Tolentino San-Romano jangida Bernardino della Ciardani tanladi., Galleria degli Uffizi, Markaziy panel

  • Paolo Uccello, Mishelotto da Kotignolaning San-Romano jangidagi qarshi hujumi, Musée du Luvre, Parij, O'ng panel

Niccolò Mauruzi da Tolentino San-Romano jangida San-Romano jangini aks ettiruvchi uchta rasm seriyasidan biridir. Vaqt o'tishi, tongdan to kechgacha, uchta rasmda jang boshlanganda rangpar, pastel soyalar va tobora quyuqroq ohanglar ishlatilgan.[10]:84,90

Geertgen, Kechasi tug'ilish

Ning vizyoni ta'sirida Shvetsiyaning Sent-Bridjeti (1303–1373), Geertgen tint Sint Jans "s Kechasi tug'ilish go'dak Isoni tasvirlab beradiki, u "shunday ta'sirchan bo'lmagan yorug'lik va ulug'vorlikni yoydi, quyosh u bilan taqqoslanmaydi, shuningdek, Avliyo Jozef u erda qo'ygan sham hech qanday yorug'lik bermagan, ilohiy nur esa moddiy nurni butunlay yo'q qiladi. sham. "[11]:78 Chaqaloq Iso yorug'lik manbai ekanligi haqidagi xabarni kuchaytirib, Geertgen bolani otxona ichidagi asosiy sahna uchun yagona yorug'lik manbai sifatida tasvirlaydi. Aglow - farishtalarning yuzlari, Sent-Jozef va Bokira Maryam. Cho'ponlarning orqadagi tepalikdagi olovi va deraza tashqarisidagi farishta yorug'lik manbasini yaratganiga qaramay, go'dak bolasi taqdim etganiga qaraganda xira. Ilohiy nurning zulmatga qarshi keskin kontrasti bu sahnani tomoshabinlari uchun yanada chuqurroq ko'rinishini ta'minlash uchun ishlatiladigan vositadir.[12]:232[13] London Milliy galereyasi Geertgenning asarini quyidagicha ta'riflaydi: "tug'ilishning tungi sahnasi sifatida eng qiziqarli va ishonarli dastlabki muolajalaridan biri.[13]

Cho'ponlarga e'lon

Kechasi tunda yorug'lik yagona manbai ichida tarqaladi Cho'ponlarga e'lon chaqaloq Masihning tug'ilishi haqida cho'ponlarga aytib berish uchun kelgan farishtadan keladi. Yorug'lik shu qadar yorqinki, Baytlahm cho'ponlari ko'zlarini qalqon qilishlari kerak. Ajablanadigan farishtadan tashqari, tungi rasm uzoqdan farishtalar guruhi bilan yoqimli, hali ham chorvador sahnadir.[14]

XVI asr

Dosso Dossi

Dosso Dossi (taxminan 1490 - 1542)[nb 3], edi Italiya Uyg'onish davri ga tegishli bo'lgan rassom Ferrara rassomlik maktabi.[4]:56

Albrecht Altdorfer

Albrecht Altdorfer (taxminan 1480 yil - 1538 yil 12-fevral) nemis rassomi, o'ymakor va Uyg'onish davri me'mori deb atalgan Dunay maktabi Injil va tarixiy mavzularni ekspresif ranglarning landshaft fonlariga qarab belgilash.[15]

Juzeppe Sezari

Juzeppe Sezari (taxminan 1568 - 1640 yil 3-iyul) italiyalik edi Mannerist rassom va o'qituvchi Karavaggio.[iqtibos kerak ]

17-asr

Shuningdek qarang: Utrext karavaggizmi, Karavaggisti va Tenebrizm

Adam Elsheimer

Erta Barok rassom Adam Elsheimer juda original bo'lgan tungi sahnalarni yaratdi. Uning asarlari biroz ketdi[iqtibos kerak ] Barok davridagi boshqa asarlar dramatik va juda batafsil bayon etilgan.[16] Barokko rasmlarida "bo'rttirilgan yorug'lik, kuchli his-tuyg'ular, o'zini tiyib qo'ymaslik va hatto o'ziga xos badiiy shov-shuv" mavjud edi.[17] Elsheimerning yorug'lik effektlari umuman juda nozik edi va ularnikidan juda farq qilardi Karavaggio. U ko'pincha beshta turli xil yorug'lik manbalaridan foydalanadi va yorug'likni nisbatan yumshoq tarzda tugatadi, kamroq yoritilgan qismlarida ko'pincha uning muhim qismlari mavjud.

Mikelanjelo Merisi da Caravaggio

Mikelanjelo Merisi da Caravaggio 1593 yildan 1610 yilgacha faoliyat yuritgan italiyalik rassom edi. Uning rasmlari inson holatini jismoniy va hissiy jihatdan real kuzatishni birlashtirgan, yorug'likni dramatik tarzda ishlatganligi, shakllanishiga ta'sirchan ta'sir ko'rsatdi. Barok rassomlik maktabi.[6]:298–299[18] Karavagjoning yangiligi radikal edi tabiiylik yaqin jismoniy kuzatishni dramatik, hatto teatr bilan ishlatish bilan birlashtirgan chiaroscuro. Bu shunday tanilgan Tenebrizm, ozgina oraliq qiymat bilan nurdan qorong'igacha o'tish.[6]:299[19]

Jorj de La Tour

Jorj de La Tour frantsuz barokko rassomi bo'lib, asosan dindorlarga rasm chizgan chiaroscuro uning badiiy o'tmishdoshlariga qaraganda ancha rivojlangan, sham yorug'ida yoritilgan sahnalar, shu bilan birga Karavagjoning dramatik effektlariga ega emas edi. U ushbu janrda eng hibsga olingan ba'zi asarlarni yaratdi, kartochka o'yinlaridan Yangi Ahd rivoyatlarigacha bo'lgan sham yorug'ida keng sahnalarni tasvirladi.[20]

Aert van der Neer

The Gollandiyalik Oltin asr rassomi Aert van der Neer edi a landshaft rassomi, faqat oy nuri va olov bilan yoritilgan kichkina tungi sahnalarda va qorli qish manzaralarida ixtisoslashgan, ikkalasi ham ko'pincha kanal yoki daryoga qarab.

Entoni van Deyk

Entoni van Deyk (1599 yil 22 mart - 1641 yil 9 dekabr) a Flaman barokko rassomi va etakchi sud rassomi Angliyada.

18-asr

Jozef Tyorner

Jozef Mallord Uilyam Tyorner (1775 yil 23 aprel - 1851 yil 19 dekabr) ingliz tili edi Romantik landshaft rassomi,[21] odatda "yorug'lik rassomi" sifatida tanilgan.[22]

Jozef Vernet

Klod-Jozef Vernet (1714 yil 14-avgust - 1789-yil 3-dekabr) frantsuz rassomi bo'lib, uning landshaftlari, shu jumladan oy nurlari ingliz zodagonlari orasida mashhur bo'lgan. Uning Rochefort porti (1763, Musée national de la Marine) ayniqsa diqqatga sazovordir; San'atshunosning so'zlariga ko'ra, Vernet bunga erishishi mumkin Maykl Levey, uning eng "kristalli va atmosferaga sezgir osmonlaridan" biri.[23]

Jozef Rayt

Derbi vakili Jozef Rayt (1734 yil 3-sentyabr - 1797 yil 29-avgust) ingliz peyzaji va portret rassomi bo'lib, u o'zining ishlatilishi bilan ajralib turardi Chiaroscuro yorug'lik va qorong'ulik kontrastini ta'kidlaydigan va uning sham bilan yoritilgan mavzulardagi rasmlari uchun effekt. Rayt sham bilan yoritilgan mavzularida eng yaxshi ko'rinishda. The "Gladiator" ni kuzatayotgan uchta janob (1765). Orreryda ma'ruza qiluvchi faylasuf sayyoralarning quyosh atrofida harakatlanishini namoyish etishning dastlabki mexanizmini ko'rsatadi. Havodagi nasosdagi qush ustida tajriba (1768) atrofdagi odamlar havoning tabiati va hayotni qo'llab-quvvatlash qobiliyati bo'yicha o'tkazilgan dastlabki tajribani kuzatishlarini namoyish etadi.

Ushbu haqiqiy rasmlar metaforik ma'noga ega, ibodat qilayotgan odam oldida fosfor nurida yorilib, imondan ilmiy tushuncha va ma'rifatga muammoli o'tishni va havo pompasidagi qush atrofidagi figuralarning turli xil ifodalarini anglatadi. yaqinlashib kelayotgan ilm-fan asri g'ayriinsoniyligidan xavotir bildirmoqda.[24]

19-asr

Teodor Jeriko

Teodor Jeriko (1791 yil 26 sentyabr - 1824 yil 26 yanvar) nufuzli frantsuz rassomi va kashshoflaridan biri edi Romantik harakat.

Atkinson Grimshu

John Atkinson Grimshaw, Temza kechasi, 1880

Atkinson Grimshu (1836 yil 6 sentyabr - 1893 yil 13 oktyabr) Viktoriya davridagi rassom edi[26]:173 shahar tungi manzaralari va manzaralari bilan tanilgan.[27][28] Uning ehtiyotkorlik bilan chizganligi va yorug'lik effektlaridagi mahorati, u sahnaning ko'rinishini ham, kayfiyatini ham mayda detallarda aks ettirishini anglatardi. Uning "namlangan gaz bilan yoritilgan ko'chalari va tumanli suv jabhalari rasmlari shahar sahnasida begonalashish bilan bir qatorda dahshatli iliqlikni ham aks ettirgan".[29]:99

Xempstid tepaligida alacakaranlıkning tunda o'tishi kayfiyatini aks ettirishda uning mahoratini turli xil yorug'lik manbalari bilan namoyon etgan Grimshouning eng yaxshi asarlaridan biri hisoblanadi. Keyingi karerasida uning shafaq yoki sariq ko'cha yoritgichlaridagi shahar manzaralari o'rta sinf homiylari orasida mashhur bo'lgan.[30]:154

1880-yillarda Grimshou London studiyasini saqlab qoldi "Chelsi", ning studiyasidan unchalik uzoq emas Jeyms Abbott Makneyl Uistler. Grimshawga tashrif buyurganidan so'ng, Uistler "men o'zimni Grimmining oydin suratlarini ko'rgunimcha Nokturnes ixtirochisi deb bildim", deb ta'kidladi.[31]:112 Whistlerdan farqli o'laroq Impressionistik tungi sahnalar Grimshu realistik yo'nalishda ishladi: "keskin fokusli, deyarli fotografik", uning rasmlari Viktoriya shahriga qishloqdagi oy nurlari tasvirlari an'anasini qo'llash, "yomg'ir va tuman, kechikkan Viktoriya sanoatining Angliya ko'lmaklari va tutunli tumanini yozishda" yangilik yaratdi. buyuk she'riyat bilan. "[31]:112–113

Petrus van Schendel

Petrus van Schendel (1806–1870) Gollandiyalik romantik rassom,[32] etcher va chizmachilik. Van Shendel tungi Gollandiyalik bozor sahnalarida ixtisoslashgan bo'lib, yumshoq nurning o'z fuqarolariga ta'sirini o'rganib chiqdi va natijada u shunday nomlandi. Janob Chandelle frantsuzlar tomonidan. Van Shendel ushbu mashhur ajdodlardan ilhomlangan, ammo o'zining tungi sahnalariga o'n to'qqizinchi asrning o'ziga xos kayfiyatini keltirgan. U tong otguncha lampalar va oy nuri bilan yoritilgan shahar bozorlarining sirli dunyosini mohirlik bilan qo'lga kiritdi.

Jeyms Abbott Makneyl Uistler

Jeyms Abbott Makneyl Uistler (1834 yil 11-iyul - 1903-yil 17-iyul) Amerikada tug'ilgan, Britaniyada asoslangan rassom.[33]:50

Uistlerning 1866 yildagi noto'g'ri sayohati Valparaiso, Chili,[33]:141 Natijada Whistlerning tungi birinchi uchta rasmlari paydo bo'ldi - u ularni "oy nurlari" deb atagan va keyinchalik "tungi" deb nomlangan - portning ko'k yoki och yashil palitrasi bilan bo'yalgan tungi sahnalari. Keyinchalik Londonda u keyingi o'n yil ichida yana bir qancha nokturnalarni bo'yadi, ularning aksariyati Temza daryosi va of Cremorne bog'lari, tez-tez tanilgan zavq parki fişek displeylar, bu bo'yoq uchun yangi muammolarni taqdim etdi. Uistler o'zining dengiz nokturnalarida kemalar, chiroqlar va qirg'oq chizig'ini taklif qilish uchun juda yupqalangan bo'yoqni engil miltillovchi rang bilan zamin sifatida ishlatgan.[6]:368[34]:30 Temzaning ba'zi rasmlarida, shuningdek, yapon nashrlari bilan kompozitsion va tematik o'xshashliklar mavjud Xirosige.[33]:187

1877 yilda Vistler sudni sudga berdi san'atshunos Jon Ruskin tanqidchi uning rasmini qoralagandan keyin tuhmat uchun Qora va oltindan nokturne: tushayotgan raketa. Ruskin Uistlerni "ikki yuz so'raganlikda" aybladi gvineyalar bir qozon idishini xalqning yuziga tashlagani uchun ".[35] Uistler kostyumni yutib oldi, ammo bitta sovg'a bilan taqdirlandi topraklama zarar uchun.[36] Ishning qiymati uni bankrot qildi. Bu taklif qilingan Jon Ruskin azob chekdi CADASIL va ushbu holat unga olib kelgan vizual buzilishlar uning rasmda g'azablanishiga sabab bo'lgan bo'lishi mumkin.[37] Uistler sud jarayoni haqidagi yozuvini "Uistler va Ruskinga qarshi: San'at va san'atshunoslar" risolasida nashr etdi Dushmanlar qilishning yumshoq san'ati (1890).

20-asr

Mashhur misollar

Rembrandt, Tungi soat yoki Kapitan Frans Militsiya kompaniyasi Banning Cocq, 1642, Rijksmuseum, Amsterdam
Fransisko Goyya, Uchinchi may 1808 yil, 1814
Vinsent van Gog, Yulduzli tun, 1889, Zamonaviy san'at muzeyi, Nyu York
Edvard Xopper, Nighthawks, 1942, Chikagodagi san'at instituti, Chikago, Illinoys
Rene Magritte, Nur imperiyasi, v. 1950 yil, Zamonaviy san'at muzeyi

Tungi soat, Rembrandt van Rijn

Tungi soat yoki Fransiyaning Shooting Company of Banning Cocq gollandiyalik rassom tomonidan Rembrandt van Rijn dunyodagi eng mashhur rasmlardan biridir.[iqtibos kerak ] Uning asosiy elementlaridan biri yorug'lik va soyadan samarali foydalanish (chiaroscuro ).[38]:61,65 1642 yilda ishlab chiqarilgan, shu nomdagi tasvirlangan kompaniya kapitan boshchiligida ko'chib o'tmoqda Frans Banning Cocq (qora kiyingan, qizil kamar bilan) va uning leytenanti, Uillem van Ruytenburx (sariq kiyimda, oq kamar bilan).[iqtibos kerak ] Rembrandt quyosh nuri va soyasidan samarali foydalangan holda, ko'zni olomon orasidagi eng muhim uchta belgiga, markazdagi ikkita janobga (rasm asl nomini olgan) va markazdagi kichik qizga yo'naltiradi.[38]:65

Mavjudligining aksariyat qismi uchun rasm qorong'u lak bilan qoplangan bo'lib, u tungi sahnani aks ettirganligi haqida noto'g'ri taassurot qoldirdi va shu bilan u endi keng tarqalgan nomga olib keldi. Og'ir lak faqat 1940-yillarda topilgan va tiklash 1975 yildan keyin boshlangan.[39]:224–225

Uchinchi may 1808 yil, Fransisko Goyya

Uchinchi may 1808 yil Ispaniyalik rassom tomonidan Fransisko Goyya Ispaniyaning qarshiliklarini yodga oladi Napoleon 1808 yilgi ishg'ol paytida qo'shinlari Yarim urush.[40]:109 Rasmning mazmuni, taqdimoti va hissiy kuchi uning urush dahshatlari poydevori, arxetipik qiyofasi maqomini kafolatlaydi. Garchi u yuqori va mashhur san'atning ko'plab manbalariga asoslangan bo'lsa-da, Uchinchi may 1808 yil konvensiyadan aniq tanaffusni belgilaydi. Xristian san'ati an'analari va urushning an'anaviy tasvirlaridan ajralib, uning o'ziga xos pretsedenti yo'q va u zamonaviy davrning dastlabki rasmlaridan biri sifatida tan olingan.[40]:116–127 San'atshunosning so'zlariga ko'ra Kennet Klark, Uchinchi may 1808 yil "so'zning barcha ma'nolarida, uslubi, mavzusi va niyatida inqilobiy deb atash mumkin bo'lgan birinchi buyuk rasm".[41]:130.

U qo'zg'olondan keyin erta tongda o'rnatiladi[39]:363 va ikkita ommaviy odamning markazida: biri qat'iy tayyor otishma otryadi, ikkinchisi qurollangan joyda ushlab turilgan asirlar guruhi. Jallodlar va jabrdiydalar bir-birlariga tor doirada to'satdan duch kelishadi; Kennet Klarkning so'zlariga ko'ra, "dahoning zarbasi bilan [Goya] askarlarning munosabatining qattiq takrorlanishini va miltiqlarning po'lat chizig'ini ularning nishonining buzilgan tartibsizligiga qarshi qo'ydi".[41]:127 Ikkala guruh o'rtasida erga joylashgan to'rtburchaklardagi fonus sahnaga dramatik nur sochadi. Eng yorqin yorug'lik chap tomonda to'plangan qurbonlarga tushadi, ularning soni ibodat paytida rohib yoki ruhoniyni o'z ichiga oladi.[42]:297 Markaziy figura - bu allaqachon yoqib yuborilganlarning qon to'kilgan jasadlari orasida tiz cho'kkan, yorqin nurli odam.[40]:116

Rasm tizimli va tematik jihatdan an'analarga bog'langan shahidlik nasroniy san'atida, dramatik foydalanish misolida chiaroscuro va yaqinda ijro etilishi muqarrarligi bilan yonma-yon hayotga murojaat qilish.[40]:121 Biroq, Goyaning rasmlari ushbu an'anadan ajralib chiqadi. Zo'ravonlik tasvirlangan asarlar, masalan Jusepe de Ribera, qurbon uchun "shahidlik tojini" kutib turgan badiiy texnika va uyg'un kompozitsiyani namoyish etadi.[40]:118

San'atda yorug'lik manbai bo'lgan fonar tomonidan keng foydalanilgan Barok san'atkorlar va tomonidan takomillashtirilgan Karavaggio.[40]:119 An'anaviy ravishda dramatik yorug'lik manbai va natijada paydo bo'lgan chiaroscuro Xudoning huzurida metafora sifatida ishlatilgan. Mash'ala yoki sham yorug'ida nurlanish diniy ma'nolarni oldi; lekin ichida Uchinchi may fonar bunday mo''jizani ko'rsatmaydi. Aksincha, u nurni faqat otishma guruhi o'zining dahshatli ishini yakunlashi uchun beradi va tomoshabin beparvo zo'ravonlik to'g'risida guvohlik berishi uchun qattiq yoritishni ta'minlaydi. San'atdagi yorug'likning an'anaviy roli kanal chunki ma'naviy buzilgan.[40]:119

Yulduzli tun, Vinsent van Gog

Yulduzli tun Gollandiyalik rassom tomonidan tayyorlangan Vinsent van Gog, sanatoriya xonasining derazasidan tashqaridagi ko'rinish haqidagi xotirasini tasvirlaydi Sent-Rémy-de-Provans (Frantsiyaning janubida joylashgan) tunda.[43]:225 Van Gog rasmdan unchalik mamnun bo'lmasa ham,[44] san'atshunos Yoaxim Pissarro keltiradi Yulduzli tun bilan rassomning hayratining namunasi sifatida tungi.[45] Van Gogning eng mashxur asarlaridan biri bu rasmni uning o'zi deb olqishlaydi magnum opus.[43]:225

Nighthawks, Edvard Xopper

Edvard Xopper yorug'lik tegib turgan narsalarga, shu jumladan derazalar, eshiklar va verandalarga to'kiladigan sun'iy, texnogen nurlarning tungi ta'sirini qamrab olishga butun umr qiziqish bildirgan. Nighthawks Ehtimol, Hopperning sun'iy yorug'likning tunda ta'sirini aks ettirishdagi eng shijoatli inshosi bo'lgan. Birinchidan, oshxonaning plastinka oynalari derazadan piyodalar yo'lagiga va ko'chaning narigi tomonidagi jigarrang toshlarga katta yorug'lik tushishiga olib keladi. Shuningdek, ichki yorug'lik bir nechta lampochkadan kelib chiqadi, natijada bir nechta burchak ostida yoritilishi natijasida bir nechta soyalar paydo bo'ladi va ba'zi joylar boshqalarga qaraganda yorqinroq bo'ladi. Ko'cha bo'ylab, ovqat panjarasining yuqori chetidan kelib chiqqan soya chizig'i rasmning yuqori qismiga qarab aniq ko'rinadi. Ushbu derazalar va ularning ostidagi derazalar qisman ko'rinmaydigan ko'cha chiroqlari bilan yoritilgan, ular o'zlarining yorug'lik va soyalarni qorishtirishini aks ettiradi. Yakuniy eslatma sifatida, ichki yorug 'yorug'lik oshxonadagi ba'zi sirtlarni aks ettiradi. Bu ichki oynaning vertikal sariq tasmasini aks ettiruvchi orqa oynaning o'ng qirrasi misolida eng aniq, ammo plyonkada ovqatlanuvchi uch kishining zaifroq aks etishi ham mumkin. Ushbu aks ettirishlarning hech biri kun yorug'ida ko'rinmas edi.[iqtibos kerak ]

Nur imperiyasi, Rene Magritte

Uning 1950 yilgi rasmida Nur imperiyasi, Rene Magritte (1898–1967),[46] kecha va kunduz xayoliyligini o'rganadi va paradoks vaqt va nur. Magritte o'zining tuvalining yuqori qismida tiniq moviy osmonni va oppoq bulutlarni yorqin kunduzni yoritadi; osmon ostidagi tuvalining pastki yarmida u tunda zulmatga botgan ko'cha, piyodalar yo'lagi, daraxtlar va uylarni bo'yab beradi. Qorong'i daraxtlar va qorong'i uylar tunda soyada, tun yarmida ko'rinadi; piyodalar yo'lagi yoritgichi yo'lni boshqarish uchun yoqilgan. Ushbu rasmlar shama qilgan ba'zi savollarga bu tungi vaqtmi? kunduzmi? yoki bu shunchaki rasmmi? Nur imperiyasi Rene Magritte 1950-1954 yillarda chizgan suratlar qatoridan biri bo'lib, uning kecha va kunduzni mavzu sifatida ishlatib, illyuziya va haqiqat haqidagi syurrealistik tushunchasini o'rganadi.[47][46]

Galereya

Shuningdek qarang

Izohlar

  1. ^ Talaba va xudojo'y Giotto di Bondone, Gaddi Giottining an'anaviylikdan uzoqroq kashfiyoti ta'sir ko'rsatdi O'rta asr badiiy chuqurlik va shaklni taklif qilish uchun qarama-qarshi quyuq va och soyalardan foydalangan holda, uch o'lchovli belgilarni rivojlantirishga harakat qiladi. Texnika kashshof edi chiaroscuro.[4]:67[6]:209 Gaddi jamoat va homiylarini hayratda qoldirish uchun karerasining boshida cherkov freskasi uchun taniqli komissiyani qabul qilganidan so'ng, ushbu texnikani eng yaxshi afzalliklaridan foydalanishga intilgan bo'lishi mumkin.[5]:177, 179Tissen-Bornemisza muzeyi[A] qayd etadi: "Ushbu ansambl [Cho'ponlarga farishtalar to'g'risida e'lon] o'zining dinamizmliligi, aniq bashorat qilish, yorug'likning dramatik ta'siri va hikoyaga qiziqishi bilan ajralib turadi. "[2] Gaddi ijodining ketma-ket cherkov rasmlariga ta'siri, masalan, yaqin atrofdagi Rinuchchini Chapelning devoriy rasmlariga 40 yil o'tgach qilingan ta'siri shundan dalolat beradi.[5]:177
  2. ^ Giotto italiyalik rassom edi kech o'rta asrlar va umuman olganda Italiya Uyg'onish davri. Uning davrida o'rta asr rasmlarida tekis, nisbatan hissiy bo'lmagan odamlar tasvirlangan. XIII asr uchun inqilobchi bo'lgan Giotto tabiiy, uch o'lchovli odamlarni tasvirlaydi.[6][7]
  3. ^ 2003 yilgi Kolumbiya Entsiklopediyasi tug'ilgan kunni v. 1479. Getti muzeyi (Dossining ba'zi asarlariga egalik qiladi), Britannica, Encarta va quyida keltirilgan monografiyada tug'ilgan kunni c. 1490.
  1. ^ Tissen-Bornemisza muzeyi Taddeo Gaddi kollektsiyasida mavjud Tug'ilish taxminan 1325 yilda qilingan.

Adabiyotlar

  1. ^ Sevimli, 1991 yil.
  2. ^ a b Taddeo Gaddi, tarjimai holi. Museo Tissen-Bornemisza. Qabul qilingan 26 avgust 2012 yil.
  3. ^ a b Paoletti va Radke, 2005 yil.
  4. ^ a b v d Farquhar, 1855 yil.
  5. ^ a b v Norman, 1995 yil.
  6. ^ a b v d e f g Gardner va Kleyner, 2009 yil.
  7. ^ a b "Masihning hayoti: Masihning hikoyasi: Najotkorning hayotidagi eng ezgu rasmlarni Italiyada cherkov uchun Giotto tomonidan qilingan." Hayot jurnali, Time Inc., 1948 yil 27-dekabr. 25: 26. 52, 53, 57-betlar. ISSN 0024-3019.
  8. ^ San-Romano jangi. Milliy galereya, London. Qabul qilingan 28 avgust 2012.
  9. ^ Scheckner, p. 238.
  10. ^ Duffy, 1998 yil.
  11. ^ Shiller, shu jumladan kotirovka.
  12. ^ Kempbell, 1998 yil.
  13. ^ a b Kechasi tug'ilish. Milliy galereya, London. Qabul qilingan 27 avgust 2012 yil.
  14. ^ Cho'ponlarga e'lon. J. Pol Getti muzeyi. Qabul qilingan 28 avgust 2012.
  15. ^ Murray, Linda (1967). Yuqori Uyg'onish va Mannerizm. London, Angliya: Thames & Hudson Ltd. pp.246–247. ISBN  0-500-20162-5.
  16. ^ Klod V. Paliska, "Barok". Musiqa va musiqachilarning yangi Grove lug'ati, ikkinchi nashr, tahrir tomonidan Stenli Sadi va Jon Tirrel (London: Macmillan Publishers, 2001).
  17. ^ Hunt, Martin, Rozenvayn va Smit (2010). G'arbning yaratilishi (uchinchi tahr.). Boston: Bedford / Sent-Martinniki. 469-bet
  18. ^ "ULAN-ning to'liq yozuvlari (Getty Research)". www.getty.edu.
  19. ^ Gilles Lambertda keltirilgan, "Karavajjo", 8-bet.
  20. ^ To'mtoq.
  21. ^ Lakayo, Richard, Quyoshli bola, TIME jurnali, 2007 yil 11 oktyabr.
  22. ^ Tyorner, Jozef Mallord Uilyam Arxivlandi 2010 yil 25 may Orqaga qaytish mashinasi Milliy galereya, London
  23. ^ Levey.
  24. ^ Berd, Olga; Malkolm Dik. "Derbidan Jozef Rayt: San'at, ma'rifat va sanoat inqilobi". Arxivlandi asl nusxasi 2007 yil 16 martda. Olingan 23 noyabr 2007.
  25. ^ Jimloy.com
  26. ^ Yog'och, 1999 yil.
  27. ^ Robertson, 1996 yil.
  28. ^ H. J. Dyos, 1973.
  29. ^ Uoller, 1983 yil.
  30. ^ Boshqaruv.
  31. ^ a b Lamburn, 1999 yil.
  32. ^ WG Flippo. (1981). Belgiya romantik rassomlari leksikasi, Antverpen.
  33. ^ a b v Anderson va Koval, 2002 yil.
  34. ^ Piters, 1998 yil.
  35. ^ Teytdan, 2009 yil 12 aprelda olingan
  36. ^ Uistler, Jeyms Abbott Makneyl. WebMuseumn, Parij
  37. ^ Kempster PA, Olti JE. (2008). Jon Ruskinning relapsli ensefalopatiyasi. Miya. Sentyabr; 131 (Pt 9): 2520-5. doi:10.1093 / miya / awn019 PMID  18287121
  38. ^ a b Boka va Kurto, 1994 y.
  39. ^ a b Xagen va Xagen, 2003 yil.
  40. ^ a b v d e f g Licht, 1979 yil.
  41. ^ a b Klark, 1968 yil.
  42. ^ Boime, 1990 yil.
  43. ^ a b Zara, 2012 yil.
  44. ^ Van Gog, Vinsent. (muallif). Harrison, Robert. (tahr.) (1889 yil 19 sentyabr) Teo van Gogga xat. Sen-Remida yozilgan. Ijanna van Gog-Bonger xonim tomonidan tarjima qilingan, 607-raqam. Webexhibits.org 2012 yil 24-avgustda olingan.
  45. ^ Vogel, Kerol. (2008 yil 13-iyun). Nytimes.com Zulmat yorug'lik ustasi uchun Muse edi. The New York Times. Qabul qilingan 24 avgust 2012.
  46. ^ a b "To'plam | MoMA". Zamonaviy san'at muzeyi.
  47. ^ "Guggenxaym muzeyi".

Manbalar

  • Anderson, Ronald va Anne Koval. (2002). Jeyms Makneyl Uistler: Afsonadan tashqari. Da Capo Press. ISBN  0-7867-1032-2. (Izoh: ishlatilgan nashrni tasdiqlash kerak.)
  • Boime, Albert. (1990). Bonapartizm davridagi san'at, 1800-1815. Chikago universiteti matbuoti. ISBN  0-226-06335-6.
  • To'mtoq, Entoni. (1999) [1953]. Frantsiyada san'at va me'morchilik, 1500–1700. Yel universiteti matbuoti. ISBN  0-300-07748-3.
  • Boka, Jorj va Bernard Kurto. (1994). Rembrandtning tungi soati: Sir ochildi. Jorj Boka Editeur. ISBN  2-920217-41-0.
  • Kempbell, Lorne, Milliy galereya kataloglari (yangi seriya). (1998). O'n beshinchi asr Gollandiyalik rasmlari. Milliy galereya nashrlari. ISBN  1-85709-171-X.
  • Klark, Kennet. (1968). Rasmlarga qarab. Beacon Press. ISBN  0-8070-6689-3. (topilgan Arxiv )
  • Duffy, Jean H. (1998). Chiziqlar orasidagi o'qish: Klod Simon va tasviriy san'at. Zamonaviy frantsuz yozuvchilarining 2-jildi. Liverpul universiteti matbuoti. ISBN  0-85323-851-0.
  • Dyos, H. J. va Maykl Volf (tahr.) (1999) [1973]. Viktoriya shahri: Tasvirlar va haqiqatlar, 2 jild. Psixologiya matbuoti. ISBN  0-415-19323-0.
  • Farquhar, Mariya. (1855). Asosiy italiyalik rassomlarning biografik katalogi: Italiyaning zamonaviy maktablari jadvali bilan. Rasm galereyasiga qo'l kitobi sifatida yaratilgan. J. Myurrey.
  • Sevimli, Malaika. (1991). Yoritilgan qo'lyozma: she'rlar va nashrlar. Nyu-Orlean she'riyat jurnali. Journal Press Books: Luiziana merosi. ISBN  0-938498-09-6.
  • Freedberg, Sidney J. (1971). Italiyada rassomlik, 1500–1600, birinchi nashr. Pelikan san'at tarixi. Harmondsvort va Baltimor: Pingvin kitoblari. ISBN  0-14-056035-1.
  • Gardner, Xelen va Fred S. Klayner. (2009). Gardnerning asrlar davomida san'ati: qisqacha global tarixi. (2-nashr). O'qishni to'xtatish. ISBN  0-495-50346-0.
  • Xeygen, Rouz-Mari va Xeygen, Rayner. (2003 yil 28-fevral.) Buyuk rasmlar nima deydi. Taschen. ISBN  3-8228-2100-4
  • Xenderson, Andrea va Vinsent Kats. (2008). Nyu-Yorkdagi rasm: Ivonne Jaket va Rudi Burxardt san'ati. Nyu-York shahrining muzeyi, yordamchi. Bunker Hill nashriyoti. ISBN  1-59373-065-9.
  • Lixt, Fred. (1979). Goya: San'atdagi zamonaviy haroratning kelib chiqishi. Koinot kitoblari. ISBN  0-87663-294-0
  • Lamburne, Lionel. (1999). Viktoriya rasmlari. London: Phaidon Press.
  • Norman, Diana. (1995). Siena, Florensiya va Padua: San'at, jamiyat va din 1280–1400, II jild. Yel universiteti matbuoti. ISBN  0-300-06127-7.
  • Paoletti, Jon T. va Gari M. Radke. (2005). Italiyada Uyg'onish davri san'ati, 3-nashr. Laurence King nashriyoti. ISBN  1-85669-439-9.
  • Peters, Lisa N. (1998). Jeyms Makneyl Uistler. Todtri. ISBN  1-880908-70-0.
  • Robertson, Aleksandr. (1996). Atkinson Grimshu. London: Phaidon Press. ISBN  0-7148-2525-5.
  • Schechner, Sara. (1999). Kometalar, ommaviy madaniyat va zamonaviy kosmologiyaning tug'ilishi. Prinston universiteti matbuoti. ISBN  0-691-00925-2.
  • Shiller, Gertrud. (1971). Xristian san'atining ikonografiyasi, jild. Men. (Nemis tilidan inglizcha tarjima), Lund Xemfris, London. ISBN  0-85331-270-2.
  • Boshqaruv, Izabella. (2002). Britaniya san'ati tarixi. Vanna: Parragon. ISBN  0-7525-7602-X
  • Uoller, Filip J. (1983). Shahar, shahar va millat. Oksford: Oksford universiteti matbuoti.
  • Yog'och, Kristofer. (1999). Viktoriya rasmlari. Boston: Little, Brown & Co.
  • Zara, Kristofer. (2012). Qiynoqqa solingan rassomlar: Pikasso va Monrodan tortib, Uorxol va Vaynxausgacha, dunyodagi eng ijodiy fikrlarning burmalangan sirlari. Adams Media. ISBN  1-4405-3003-3.
Mumkin manbalar
  • Jethani, S (2009). Ilohiy tovar: Xristianlikdan tashqari imonni kashf etish. Grand Rapids, MI: Zondervan (elektron kitob). ISBN  978-0-310-57422-4.
  • Selz, Piter. (1974). Nemis ekspressionist rassomi. Kaliforniya universiteti matbuoti. ISBN  0-520-02515-6.
  • Suckale, Robert va Manfred Wundram, Andreas Prater, Hermann Bauer, Eva-Gesine Baur. (2002). G'arb san'atining durdonalari: Gotikadan to hozirgi kungacha bo'lgan 900 ta individual tadqiqotlardagi san'at tarixi. Taschen. ISBN  3-8228-1825-9.
  • Teylor, Uilyam Edvard va Harriet Garsiya Varkel, Margaret Teylor Burrouz. (mualliflar) Indianapolis san'at muzeyi. (tahr.) (1996). Umumiy meros: to'rt afroamerikalikning san'ati. Undiana universiteti matbuoti. ISBN  0-936260-62-9.
  • Van de Vetering, Ernst. (2002). Rembrandt: Rassom ish joyida. Rembrandt seriyasi. Amsterdam universiteti matbuoti. ISBN  90-5356-239-7.
  • Van Gog, Vinsent va Syraar van Xyugten, Yoaxim Pissarro, Kris Stolvayk. (2008). Van Gog va tun ranglari Zamonaviy san'at muzeyi. ISBN  0-87070-737-X.

Qo'shimcha o'qish

  • Anderson, Nensi. (2003). Frederik Remington: Tunning rangi. Prinston universiteti matbuoti. ISBN  0-691-11554-0.
  • Denham, Robert D. (2010). Suratlardagi shoirlar: Bibliografiya. McFarland. ISBN  0-7864-4725-7.
  • Elkins, Jeyms (2004). Rasmlar va ko'z yoshlar: Rasmlar oldida yig'lagan odamlar tarixi. London: Routledge. ISBN  0-415-97053-9.
  • Erikson, K (1998). Eternity darvozasida: Vinsent van Gogning ma'naviy qarashlari. Grand Rapids, MI: Uilyam B. Eerdsmans nashriyoti. ISBN  0-8028-3856-1.
  • Greenaway, Piter. (2006). Tungi tomosha: Rembrandtning "Tungi qo'riq" filmi. Veenman. ISBN  90-8690-013-5.
  • Kats, Aleks va Donald Burton Kuspit. (1991). Kecha rasmlari. H.N.Abrams. ISBN  0-8109-3502-3.
  • "Masihning hayoti: Masihning hikoyasi: Najotkor hayotining eng zo'r rasmlarini Italiyada cherkov uchun Giotto tomonidan qilingan." Hayot jurnali, Time, Inc. 27 dekabr 1948 yil. 25: 26-bet. 32-57. ISSN 0024-3019.
  • Makdonald, Margaret F. (2001). Tunda saroylar: Venetsiyada Whistler. Kaliforniya universiteti matbuoti. ISBN  0-520-23049-3.
  • Boston tasviriy san'at muzeyi; Xokusay Katsushika; Kojiro Tomita. (1957). To'rt faslda kun va tun. Rasmli kitoblar turkumining 14-jildi. Tasviriy san'at muzeyi.
  • Nasgaard, Roald. (2007). Kanadadagi mavhum rasm. Duglas va McIntyre. ISBN  1-55365-394-7.

Tashqi havolalar