Umberto Boccioni - Umberto Boccioni

Umberto Boccioni
Umberto Boccioni, photographer.jpg portreti
Umberto Boccioni
Tug'ilgan19 oktyabr 1882 yil (1882-10-19)
Regjio Kalabriya, Italiya
O'ldi1916 yil 17-avgust(1916-08-17) (33 yosh)
Verona, Italiya
MillatiItalyancha
Ta'limBelle Arti di Roma
Taniqli ish
Kosmosdagi uzluksizlikning noyob shakllari
Shahar ko'tariladi
Ko'cha uyga kiradi
HarakatFuturizm

Umberto Boccioni (BIZ: /boʊˈtʃoʊnmen,bɒˈ-,bɔːˈ-/,[1][2][3] Italyancha:[umˈbɛrto botˈtʃoːni]; 1882 yil 19 oktyabr - 1916 yil 17 avgust) nufuzli italiyalik rassom va haykaltarosh edi. U inqilobiy estetikani shakllantirishga yordam berdi Futurizm uning asosiy figuralaridan biri sifatida harakat. Qisqa umr ko'rishiga qaramay, uning o'limidan ancha vaqt o'tgach, shaklning dinamizmiga va qattiq ommaviy hidoyat ostidagi rassomlarning dekonstruksiyasiga bo'lgan munosabati.[4] Uning asarlari ko'plab jamoat san'at muzeylari tomonidan saqlanadi va 1988 yilda Metropolitan San'at muzeyi Nyu-York shahrida 100 ta katta retrospektiv tashkil etildi.[5]

Biografiya

Umberto Boccioni 1882 yil 19 oktyabrda tug'ilgan Regjio Kalabriya. Uning otasi voyaga etmagan davlat xizmatchisi bo'lgan, asli Romagna shimolda joylashgan viloyat va uning ishi Italiya bo'ylab tez-tez qayta tayinlashni o'z ichiga olgan. Tez orada oila shimolga ko'chib o'tdi va Umberto va uning singlisi Ameliya o'sdi Forlì (Emiliya-Romagna ), Genuya va nihoyat Padua. 15 yoshida, 1897 yilda Umberto va uning otasi ko'chib ketishdi Kataniya, Sitsiliya, u qaerda maktabni tugatishi kerak edi. 1898 yildan bir muncha vaqt o'tgach, u Rimga ko'chib o'tdi va san'atni o'rgandi Scuola Libera del Nudo ning Belle Arti di Roma.[6] Shuningdek, u ostida o'qigan Ozodlik uslubi plakat rassomi Jovanni Mataloni.[7]

Uning Rimdagi yillari haqida kam ma'lumot uning do'stining tarjimai holida uchraydi Gino Severini (1883-1966), ular 1901 yildagi uchrashuvlarini va o'zaro qiziqishini esladilar Nitsshe, isyon, hayotiy tajribalar va sotsializm. Hozirda Bokconi yozuvlari butun umrga xos xususiyatga aylanadigan g'azab va kinoya kombinatsiyasini allaqachon ifodalagan. Uning tanqidiy va isyonkor tabiati va umuman intellektual qobiliyati rivojlanishiga katta hissa qo'shadi Futurizm harakat. Qobiliyatlar poydevorini yaratgandan so'ng, klassikalarni empresyonizm orqali o'rganib, u ham, Severini ham talaba bo'lishdi Giacomo Balla (1871-1958), zamonaviyga e'tibor qaratadigan rassom Divizionist texnikasi, aralash rangga emas, balki bo'lingan rangga bo'yash va bo'yalgan sirtni qoqilgan nuqta va chiziqlar maydoniga singdirish. Severini "Bizning yo'nalishimiz barcha kareralarimiz uchun hal qiluvchi bo'lgan bunday odam bilan uchrashish biz uchun omadning katta zarbasi bo'ldi" deb yozgan.[6]

Avtoportret, 1905, tuvalga moy

1906 yilda u qisqa vaqt ichida Parijga ko'chib o'tdi va u erda tahsil oldi Impressionist va Postimmpressionist Rossiyaga uch oy davomida tashrif buyurishdan oldin, fuqarolar tartibsizligi va hukumatning tazyiqlari to'g'risida bevosita ko'rish. 1907 yilda Italiyaga qaytib, u qisqacha rasm darslarida qatnashdi Venetsiyalik Accademia di Belle Arti. U birinchi bo'lib Famiglia Artistica-da, rassomlar jamiyatida bo'lgan Milan, 1901 yilda.

U bir shahardan ikkinchisiga sayohat qilar ekan, o'zining eng yangi badiiy ishlari bilan parallel ravishda, u savdo illyustrasi sifatida ishlagan. 1904-1909 yillarda u Berlinda joylashgan xalqaro kabi taniqli nashriyotlarga litografiya va guash rasmlarini taqdim etdi. Stiefbold & Co. Boccioni-ning ushbu sohadagi mahsuloti uning zamonaviy Evropa illyustratsiyasi, masalan, ishi kabi xabardorligini ko'rsatadi Sesil Aldin, Garri Eliott, Anri Kassier va Albert Bers va umuman tasviriy san'atning zamonaviy tendentsiyalari haqidagi ma'lumotlarini tasdiqlaydi.[8]

Boccioni 1907 yilda Milanga ko'chib o'tdi. 1908 yil boshida u divizion rassomi bilan uchrashdi Gaetano Previati. 1910 yil boshida u uchrashdi Filippo Tommaso Marinetti, allaqachon nashr etgan Manifesto del Futurismo ("Futurizm manifesti") o'tgan yili.[9] 1910 yil 11-fevralda Boccioni, Balla bilan, Karlo Karra, Luidji Russolo va Severini imzoladilar Manifesto dei pittori futuristi ("Futurist rassomlar manifesti") va 8 mart kuni u Turindagi Politeama Chiarella teatrida manifestni o'qidi.[9][10]

Boccioni ning asosiy nazariyotchisiga aylandi badiiy harakat.[11] "Faqatgina Boccioni, Balla, Severini va boshqa bir qator futuristlar 1911 yil oxirlarida Parijga sayohat qilib, Brak va Pikassoning nima bilan shug'ullanganini ko'rganlarida, harakat haqiqiy shaklga kela boshladi."[12] Shuningdek, u 1912 yilda Parijdagi turli xil studiyalarga, shu jumladan, studiyalarga tashrif buyurganidan keyin haykaltarosh bo'lishga qaror qildi Jorj Braque, Aleksandr Archipenko, Konstantin Brankuși, Raymond Dyuchamp-Villon, Avgust Agero va, ehtimol, Medardo Rosso.[6] 1912 yilda u Galereyada boshqa italiyalik futuristlar bilan birgalikda ba'zi rasmlarini namoyish etdi Bernxaym-Jeun va keyingi yili haykallarini La Boétie galereyasida namoyish etish uchun qaytib keldi: bularning barchasi Boccioni Parijda ko'rgan narsalarini, u erda studiyalarga tashrif buyurganligi bilan bog'liq. Kubist haykaltaroshlar shu jumladan Konstantin Brankuși, Raymond Dyuchamp-Villon va Aleksandr Archipenko avangard haykaltaroshligi bo'yicha bilimlarini yanada oshirish.[13]

Umberto Boccioni, 1913 yil, Synthèse du dynamisme humain (Inson dinamizmining sintezi), haykal yo'q qilindi

1914 yilda u nashr etdi Pittura e scultura futuriste (dinamismo plastico) tushuntirish estetika guruh:

"Impressionistlar ma'lum bir daqiqani berish uchun rasm chizishadi va rasmning hayotini shu vaqtga o'xshashligiga bo'ysundiradilar, biz har bir lahzani (vaqt, joy, shakl, rang tonusi) sintez qilamiz va shu bilan rasmni bo'yaymiz.

U 1912 yilda guruh bilan birgalikda Londonda namoyish qildi (Sackville galereyasi ) va 1914 (Dore galereyasi): ikkala ko'rgazma, ayniqsa, bir qator yosh ingliz rassomlarida katta taassurot qoldirdi C.R.W. Nevinson, harakatga qo'shilgan. Boshqalar o'zlarini uning inglizcha ekvivalenti o'rniga moslashtirdilar, Vortisizm, boshchiligida Uyndem Lyuis.

"Boccioni-ning sovg'asi, biz vizual san'at va adabiyotda zamonaviy harakatning mohiyatini aniqlab beradigan tarzda haqiqatga yangi ko'z bilan qarash edi".[14] --Mikael Glover (san'atshunos, Mustaqil )

Italiyaning ishtiroki Birinchi jahon urushi 1915 yil may oyining oxirlarida Italiyaning Avstriya-Vengriyaga urush e'lon qilishi bilan boshlandi. Boccioni tarkibiga kirgan "Lombard bataloni ko'ngillilarining velosipedchilari va avtoulovchilari" iyun oyi boshida Milandan Gallarat, keyin ustiga Peschiera del Garda orqasida Trentino old 1915 yil iyul oyida ko'ngillilar frontning bir sektori uchun mo'ljallangan edi Ala va Gardesana. 1915 yil 24 oktyabrda Boccioni Dosso Casina jangida qatnashdi. 1915 yil 1-dekabrda batalon umumiy qayta tashkil etish doirasida tarqatib yuborildi; ko'ngillilar vaqtincha ishdan bo'shatildi, keyin har biri sinf bilan birga chaqirildi. 1916 yil may oyida Boccioni tarkibiga chaqirildi Italiya armiyasi va Kyevoning Sorte shahridagi artilleriya polkiga tayinlangan Verona. 1916 yil 16-avgustda u otliqlar mashqlari paytida otidan tashlangan va oyoq osti qilingan.[15][16] U ertasi kuni, o'ttiz uch yoshida, Verona harbiy kasalxonasida vafot etdi va o'sha shaharning Monumental qabristoniga dafn qilindi.

  • Veronadagi qabr

  • Kyevoning Sort shahrida Boccioni o'zini o'ldirgan holda yodgorlik

Ishlaydi

Uchta ayol, 1909–10
Tong, 1909

Dastlabki portretlar va manzaralar

1902 yildan 1910 yilgacha Boccioni dastlab rasmlarga e'tibor qaratdi, so'ngra eskizlarni chizdi va portretlarni suratga oldi - onasi bilan tez-tez model sifatida. Shuningdek, u landshaftlarni chizgan - ko'pincha sanoatlashtirish, masalan, poezdlar va fabrikalarning kelishi. Ushbu davr mobaynida u o'rtasida to'qish Pointilizm va Impressionizm va Giacomo Balla ta'siri va Divizionizm texnikalar dastlabki rasmlarda yaqqol ko'rinib turadi (garchi keyinchalik asosan tark qilingan bo'lsa ham). Tong (1909) "ranglarning jasur va yoshlikdagi zo'ravonligi" va "yorqinlikdagi jasoratli mashq" sifatida qayd etilgan.[6] Uning 1909–10 Uchta ayolBu erda uning onasi va singlisi hamda markazda uzoq vaqtdan beri sevib kelayotgan Ines tasvirlangan bo'lib, u katta tuyg'u - kuch, melankoliya va muhabbatni ifoda etgan.[6]

Futurizmning rivojlanishi

Shahar ko'tariladi, 1910

Boccioni bir yilga yaqin ishladi La città sotuvi yoki Shahar ko'tariladi 1910 yil, uning futurizmga burilish nuqtasi deb hisoblangan ulkan (2m 3m) rasm. "Men mehnat, yorug'lik va harakatning ajoyib sintezini sinab ko'rdim", deb yozgan u do'stiga.[6] Uning ko'rgazmasida Milan 1911 yil may oyida ushbu rasm asosan hayratga tushgan ko'plab sharhlarni jalb qildi. 1912 yilga kelib u Evropani kezib chiqadigan ko'rgazmaning bosh rasmiga aylandi, Futurizmga kirish. Bu buyuk pianistchiga sotilgan, Ferruccio Busoni o'sha yili 4000 liraga,[6] va bugungi kunda tez-tez taniqli ko'rgazmada Zamonaviy san'at muzeyi Nyu-Yorkda, rasmlar bo'limiga kiraverishda.[4]

Kulgi, 1911

La risata (1911, Kulgi) Boccionining birinchi chinakam futuristik asari hisoblanadi. U Divitsionizm bilan to'la xayrlashdi va endi u zamonaviy hayotni kuzatishidan kelib chiqadigan hissiyotlarga e'tibor qaratdi. Uning jamoatchilik qabulxonasi nojoiz bilan taqqoslaganda ancha salbiy bo'lgan Uchta ayol Barmoqlarini barmoqlari bilan hanuzgacha yangi bo'yoqlar bo'ylab yurgizgan mehmon uni buzdi.[6] Keyingi tanqidlar ijobiylashdi, ba'zilari bu rasmni kubizmga javob deb o'ylashdi. Uni nemis kollektsioneri Albert Borchardt sotib olgan, u erda namoyish etilgan 20 futuristik asarni sotib olgan Berlin, shu jumladan Ko'cha uyga kiradi (1911) balkonda gavjum ko'chaga qaragan ayol tasvirlangan. Bugungi kunda sobiq Zamonaviy san'at muzeyiga tegishli,[4] ikkinchisi esa Sprengel muzeyi yilda Gannover.[6]

Aqlli holatlar I: Xayrlashuvlar, 1911
Velosipedchining dinamikligi, 1913

Boccioni 1911 yillarning katta qismini trilogiya ustida ishlashga sarfladi "Stati d'animo" ("Aql-idrok davlatlari"), u temir yo'l stantsiyasiga jo'nab ketishini va kelishini aytdi - Vidolashuvlar, Boradiganlarva Qolganlar.[6] Uchala rasm ham Marinetti tomonidan sotib olingan Nelson Rokfeller ularni bevasidan olgan va keyinchalik Nyu-Yorkdagi Zamonaviy san'at muzeyiga topshirgan.[4][17]

Elastiklik, 1912
Portreti Ferruccio Busoni, 1916

1912 yildan boshlab Elasticità yoki Elastiklik, kuchli xromatizm bilan ushlangan otning toza energiyasini tasvirlab, u bir qator dinamist rasmlarni yakunladi: Dinamismo di un corpo umano (Inson tanasi), tsiklista (Velosipedchi), Oyoq balzasiva 1914 yilga kelib Dinamismo plastico: cavallo + caseggiato (Plastik dinamizm: otlar + uylar).

Ushbu diqqatni davom ettirish bilan u o'zining avvalgi portretga bo'lgan qiziqishini qayta tikladi. Boshlash Lantigrazioso (Antigrasik) 1912 yilda va davom etmoqda Men selciatori (Ko'cha yo'lakchalari) va Il bevitore (Ichuvchi) ikkalasi ham 1914 yilda.

1914 yilda Boccioni o'z kitobini nashr etdi, Pittura, scultura futuriste (Futuristik rasm va haykaltaroshlik), bu o'zi va ba'zi futurist o'rtoqlari o'rtasida ziddiyatga olib keldi. Natijada, ehtimol u dinamizmni o'rganishdan voz kechdi va aksincha rang yordamida mavzuni yanada parchalashga intildi.[6] Bilan Gorizontal hajmlar 1915 yilda va Portreti Ferruccio Busoni 1916 yilda u obrazli rasmga to'liq qaytishni yakunladi. Ehtimol, bu so'nggi rasm o'zining birinchi futuristik asarini sotib olgan maestroning portreti edi, Shahar ko'tariladi.

Haykaltaroshlik

Kosmosdagi uzluksizlikning noyob shakllari, 1913
Amaldagi mushaklarning spiral kengayishi, gips, 1914 va 1919 yillarda nashr etilgan fotosurat, yilda Kubistlar va postimmpressionizm, tomonidan Artur Jerom Eddi va namoyish etildi Erster deutscher Herbstsalon, Berlin 1913 yil, Herwarth Walden, sarlavhali Spiralförmige ausdehnung von muskeln in bewegung. 1913 yil katalogi tomonidan nashr etilgan Der Sturm Berlinda

Uning yozuvi Manifesto tecnico della scultura futurista (Futuristik haykaltaroshlikning texnik manifesti), 1912 yil 11-aprelda nashr etilgan, Boccionining haykaltaroshlikka intellektual va jismoniy boshlanishi edi; u o'tgan yili haykaltaroshlikda ish boshlagan edi.[9]

1913 yil oxiriga kelib u o'zining durdona asari hisoblangan asarni yakunladi, Uniche della continuità nello spazio formasi (Kosmosdagi uzluksizlikning noyob shakllari ), mumda. Uning asar uchun maqsadi kabi rassomlarda ko'rgan "analitik uzilish" o'rniga "sintetik uzluksizlik" harakatini tasvirlash edi. František Kupka va Marsel Dyuchamp.[18] Uning hayoti davomida ish faqat gipsli gips sifatida mavjud edi. Birinchi marta 1931 yilda bronza bilan quyilgan.[19] Ushbu haykal keng sharhlar mavzusiga aylandi va 1998 yilda uning orqa tomoniga o'yib yoziladigan rasm sifatida tanlandi. Italiyadagi 20 sentlik tanga.

1916 yilda Boccioni vafotidan ko'p o'tmay (va Milanda xotira ko'rgazmasi bo'lib o'tdi[20]), uning oilasi ularni doimiy haykaltarosh Pero da Veronaga ishonib topshirgan; da Verona o'z yordamchisidan ularni mahalliy axlatxonaga joylashtirishni iltimos qildi.[21] Marinettining haykaltaroshlarning yo'q qilinishi haqidagi g'azablangan bayonoti biroz boshqacha edi; u o'z xotiralarida haykallarni ishchilar xonani tozalash uchun vayron qilganligini "hasad qiluvchi passèist tor fikrli haykaltarosh" qo'yganini aytdi.[22] Shunday qilib, uning 1912 yil oxiridan 1913 yilgacha bo'lgan eksperimental ishlarining ko'p qismi, shu jumladan zamonaviy fotosuratlarga oid qismlar, faqat fotosuratlar orqali ma'lum bo'lgan vayron qilingan. Tirik qolgan qismlardan biri bu Antigrazioso (Anti-nazokatlideb nomlangan Ona).

2019 yilda Estorick zamonaviy italyan san'ati to'plami vayron qilingan haykallarning bir nechtasini qayta tiklaydigan ko'rgazma o'tkazdi.

Nashrlar

  • Maqola - Manifesto dei pittori futuristi, 1910 (Futurist rassomlar manifesti)[23]
  • Maqola - Futuristik haykaltaroshlik manifesti, 1912 yil aprel
  • Maqola - Futuristik haykaltaroshlik va rassomlikning plastik asosi, Lacerbada, 1913 yil mart soni[24]
  • Maqola - Esposizione di scultura futurista del pittore e scultore futurista, 1913[25]
  • Maqola - Manifesto tecnico della scultura futurista, 1914[26]
  • Kitob - Pittura, scultura futuriste (Futuristik rasm va haykaltaroshlik), 1914 yil[27]

Ko'rgazmalar

Retrospektiv katalog: Umberto Boccioni, Ester Koen tomonidan, 272pp, 1988 yil[6][30]

Galereya

Adabiyotlar

  1. ^ "Boccioni". Ingliz tilining Amerika merosi lug'ati (5-nashr). Boston: Houghton Mifflin Harcourt. Olingan 28 iyul 2019.
  2. ^ "Boccioni". Kollinz ingliz lug'ati. HarperCollins. Olingan 28 iyul 2019.
  3. ^ "Boccioni". Merriam-Vebster lug'ati. Olingan 28 iyul 2019.
  4. ^ a b v d "Zamonaviy san'at muzeyi - Umberto Boccioni to'plamda".
  5. ^ a b Maykl Brenson (1988 yil 16 sentyabr). Met Retrospektiv Boccioni va Futurizmni o'rganadi. The New York Times. 2015 yil oktyabr oyida olingan.
  6. ^ a b v d e f g h men j k l Ester Koen (1989). Umberto Boccioni. Nyu-York: Metropolitan San'at muzeyi. xiii-xvi-betlar. ISBN  0870995227.
  7. ^ Koen, Ester, Boccioni (1988 yil, Nyu-York: Zamonaviy san'at muzeyi ), p. 209 yil, Severini, Gino, tarjimon tomonidan izohlangan Rassomning hayoti (1995, Princeton University Press; Franchina, Jennifer tarjimasi).
  8. ^ Niccolò D'Agati, "Tulki-Hunt Axlat: Umberto Boccioni va Britaniya Illyustratsiyasi", Har chorakda chop eting, XXXVI, yo'q. 1, 2019 yil, mart, 31–44.
  9. ^ a b v Mauritsio Kalvesi (1969). Boccioni, Umberto (italyan tilida). Dizionario Biografico degli Italiani. Rim: Istituto dell'Enciclopedia Italiana. 2015 yil oktyabr oyida olingan.
  10. ^ Mark Stivens (2004 yil 1 mart). Futuristik zamon. Nyu York. 2015 yil oktyabr oyida olingan.
  11. ^ Greys Glyuk (2004 yil 13 fevral). Hozirgi va kelajak o'rtasidagi chiziqni xiralashtirish. The New York Times. 2015 yil oktyabr oyida olingan.
  12. ^ Maykl Kimmelman (1989 yil 3-noyabr). O'tmishdan, Italiya futurizmining ruhi. The New York Times. 2015 yil oktyabr oyida olingan.
  13. ^ Kristin Poggi, Rasmga qarshi: Kubizm, futurizm va kollaj ixtirosi, Yel universiteti matbuoti, 1992, 20-bet, 177, ISBN  0300051093
  14. ^ a b Maykl Glover (2009 yil 27 yanvar). Umberto Boccionining chizilgan va haykaltaroshligi. Mustaqil. 2015 yil oktyabr oyida olingan.
  15. ^ a b Laura Cumming (2009 yil 18-yanvar). Tezlik g'azabining mumkin bo'lmagan orzulari. Guardian. 2015 yil oktyabr oyida olingan.
  16. ^ Umberto Boccioni Arxivlandi 2012 yil 28 iyul Orqaga qaytish mashinasi. Nyu-York: Sulaymon R. Guggenxaym jamg'armasi. 2015 yil oktyabr oyida olingan.
  17. ^ "Tate galereyasi immunitetining nusxasi, soqchilik to'g'risidagi ariza, 2009 y." (PDF).
  18. ^ Xenderson, Linda (1981). "Italiya futurizmi va" To'rtinchi o'lchov'". San'at jurnali. San'at jurnali, jild. 41, № 4. 41 (4): 317–323. doi:10.2307/776440. JSTOR  776440.
  19. ^ "Met muzeyi, kosmosdagi uzluksizlikning noyob shakllarining tavsifi, Umberto Boccioni tomonidan".
  20. ^ Tisdal, Karolin va Bozzolla, Anjelo, Futurizm, p. 72; Temza va Xadson.
  21. ^ Estorick zamonaviy italyan san'ati to'plami (@Estorick) yoqilgan Twitter, 2019 yil 18-dekabr; "Boccioni bevaqt vafot etganidan keyin uning katta haykallari oila tomonidan vaqtincha Pero da Verona ismli haykaltaroshga ishonib topshirilgan, u yordamchisidan ularni yaqin atrofdagi axlatxonaga tashlashni so'ragan. "Kirish 3 yanvar 2020 yil.
  22. ^ Zamonaviy italyan san'atining Estorick to'plami (@Estorick) tomonidan iqtibos keltirilgan Twitter, 2019 yil 20-dekabr; FT Marinetti o'zining xotiralarida Boccioni haykallarining yo'q qilinishini esladi: "Absurdly hasadchi passerist tor fikrli haykaltaroshga ishonib topshirilgan, ular ishchilar tomonidan binoning foydali qismini tozalashga intilib, ularni yirtib tashlashgan va hammasi tugagan".. Kirish 3 yanvar 2020.
  23. ^ Manifesto dei pittori futuristi, Umberto Boccioni, 2pp, Milano: Direzione del movimento futurista, 1910. OCLC  3215620.
  24. ^ Lacerba (Journal), Firenze: Tipografia di A. Vallecchi e C., 1913-1915. OCLC  11111517.
  25. ^ Esposizione di scultura futurista del pittore e scultore futurista, Umberto Boccioni, 30pp, Roma: Galleria futurista, 1913. OCLC  54141991.
  26. ^ Manifesto tecnico della scultura futurista, Umberto Boccioni, 4pp, Venesiya: Edizioni del Cavallino, 1914. OCLC  4689174.
  27. ^ Uchun WorldCat ma'lumotnomasi Pittura, scultura futuriste (dinamismo plastico), Umberto Boccioni tomonidan, 472pp, Milano: edizioni futuriste di 'Poesia', 1914. OCLC  458587324.
  28. ^ "Guggenxaym muzeyi Boccioni ko'rgazmasi haqida umumiy ma'lumot".
  29. ^ Uzoq, Jim (2004 yil mart). "Boccioni Materiya: Futuristlar durdonasi va Milan va Parijdagi avangard: Sulaymon R. Guggenxaym muzeyi ". Bruklin temir yo'li. Olingan 10 avgust 2020.
  30. ^ "Metropolitan San'at muzeyi, Umberto Boccioni uchun MetPublications sahifasi".

Qo'shimcha o'qish

  • Jovanni Lista, Futurisme: manifestlar, hujjatlar, e'lonlar, L'Age d'Homme, koll. "Avangardlar", Lozanna, 1973 yil.
  • Umberto Boccioni, Dynamisme plastique, matnlar réunis, annotés et préfacés par Giovanni Lista, savdo Klod Minot va Giovanni Lista, L'Age d'Homme, koll. "Avangardlar", Lozanna, 1975 yil.
  • Jovanni Lista, "De la xromogonie de Boccioni à l'art mekansal de Fontana", yilda Ligeia, sur l'art hujjatlari, n ° 77-78-79-80, juillet-décembre 2007, Parij.
  • Jovanni Lista, Le Futurisme: kreatsiya va avangard, L'Amateur nashrlari, Parij, 2001 yil.
  • Danih Meo, Della memoria di Umberto Boccioni, Mimesis, Milano 2007 yil.

Tashqi havolalar